Содержание
15 лучших фильмов о второй мировой — что посмотреть — титр
Прошло 72 года с окончания самой страшной войны на Земле, когда враги шли не думая ни о чем, кроме своей цели, и несли смерть и бесконечное горе. Миллионы людей погибли, миллионы прошли через тяжелые испытания. Сколько судеб было сломано — не сосчитать.
Кинорежиссеры сняли множество проникновенных фильмов, чтобы мы не забыли о случившемся. А редакция ivi собрала для вас лучшие из них.
…А зори здесь тихие — 1972
Экранизация повести Бориса Васильева. Про группу девушек-зенитчиц, которые были вынуждены вступить в неравный бой с вражескими десантниками. У войны не женское лицо, но выиграна она была и женскими жизнями.
Братья по оружию (мини-сериал) / Band of Brothers (мини-сериал) — 2001
В сериале рассказывается о боевом пути одной роты воздушно-десантной дивизии США. От тренировочного лагеря, через высадку в Нормандии, операцию «Маркет Гарден» и Бастонское сражение до конца Второй мировой войны. Невероятный труд всей съемочной команды сделал из этого сериала одну из самых убедительных киноисторий, которые когда-либо попадали к нам на экраны. Историю простых солдат, а не генералов.
Список Шиндлера / Schindler’s List — 1993
Во время войны успешный немецкий фабрикант Оскар Шиндлер спас почти 1200 евреев. Он был членом нацистской партии и рисковал своей жизнью, но предоставлял им работу на своих фабриках. Это был его Ковчег.
В бой идут одни «старики» — 1972
Капитан Титаренко набирал в свою эскадрилью певунов. Его старикам было по двадцать, а «желторотиков» из училищ старались в бой не брать. Это светлая комедия с песнями и драма о том, что на войне любой новичок быстро станет «стариком».
Жизнь прекрасна / La vita è bella — 1997
Сценарий этого фильма создан по мотивам книги Рубино Ромео Сальмони «Я победил Гитлера», в которой он описывает своё пребывание в лагере смерти. Главный герой попал туда с маленьким сыном и придумал игру, которая поможет сыну выжить. Главное — не попадаться никому на глаза, тогда в конце игры получишь свой собственный танк.
Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan — 1998
Было у матери четыре сына, и три, практически одновременно, погибли на войне. А четвертый сейчас в тылу врага. Командование приняло решение демобилизовать Райана и отправить его на родину к горюющей матери. Но для того, чтобы найти и спасти солдата, крошечному отряду придется пройти через все круги ада войны.
Они сражались за Родину — 1975
Фильм Сергея Бондарчука, по одноименному роману Михаила Шолохова рассказывает об одной из самых страшных страниц той части Второй мировой, которую мы зовем Великая отечественная — оборона Сталинграда. В этом фильме война поэтична и страшна одновременно.
Пианист /
The Pianist — 2002
Фильм снят по автобиографии Владислава Шпильмана, одного из лучших пианистов Польши 30-х годов прошлого века, который был узником варшавского гетто. Режиссер фильма Роман Полански не по наслышке знал, что такое жизнь в гетто и пережил это на собственном опыте.
Подводная лодка /
Das Boot — 1981
Это взгляд на Вторую мировую с другой стороны. Взгляд из немецкой подводной лодки в походе. Жизнь по строгому распорядку, учебные тревоги, воспоминания о семьях и любимых девушках, соленые мужские шуточки. А впереди только ад и никакой надежды.
Иди и смотри — 1985
Фильм основан на документальных фактах и книге Олеся Адамовича, которая была посвящена белорусским партизанам. Флера — шестнадцатилетний мальчишка, он откопал среди военного хлама и сора карабин и отправился в лес к партизанам. Путь от ребенка, до старика за одну войну. Это страшное кино. Режиссер Элем Климов снял всего восемь фильмов, но самые известные его работы разделяет огромная и непостижимая пропасть. Потому что его первый фильм — «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», а последний — этот.
Бесславные ублюдки / Inglourious Basterds — 2009
Группа американских солдат-евреев жестоко убивает нацистских солдат. И это не только драма, но и комедия, потому что снял её Квентин Тарантино.
Баллада о солдате — 1959
В разгар войны молодой солдат Алеша Скворцов подбивает два немецких танка. Его готовят к награде, но он просит не орден, а небольшой отпуск, чтобы повидаться с мамой. Но путь домой будет не прост. Это один из лучших фильмов о войне — честный, трогательный и патриотичный.
Тихий океан / The Pacific
(мини-сериал) — 2020
Сериал создан на основе мемуаров морских пехотинцев США Юджина Следжа и Роберта Леки. Они сражались в боях на Тихом океане, и сюжет описывает ключевые битвы, которые вошли в историю, глазами обычных солдат.
Летят журавли — 1957
Единственный советский победитель Каннского кинофестиваля. Эта удивительно эмоциональная лента рассказывает о судьбах людей, в жизнь которых вторглась война.
Мост через реку Квай / The Bridge on the River Kwai — 1957
Британских солдат пленили японцы. Они вынуждены строить железнодорожный мост через реку Квай в Бирме. Этот фильм не о самой войне, а о людях и чертах их характера, которые проявляются во время войны. Об отношениях. И это прекрасный фильм. Семь «Оскаров», ребята, за просто так не дают.
17 ноября 2020
Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl Enter.
Кинопоиск
Нам очень жаль, но запросы, поступившие с вашего IP-адреса, похожи на автоматические.
Если у вас возникли проблемы, пожалуйста, воспользуйтесь формой обратной связи.
Лучшие фильмы про войну
7.7
Своим режиссёрским дебютом Анджелина Джоли сделала рассказ об ужасах гражданской войны сербов с боснийцами. Здесь столько насилия, сколько никак не ожидаешь увидеть в фильме гламурной голливудской звезды. Очень эмоционально и убедительно Джоли здесь выступает на стороне боснийцев, показывая сербов настоящими животными. Публика и критика такой субъективности ей не простили.
7.5
Танк, который едет по Германии, попадая в сражения и выходя оттуда с относительно небольшими потерями. Но такого фильма от Голливуда можно дождаться редко, американцы здесь не освободители, а псы, даже шакалы войны, которые не брезгуют падалью и легко могут перегрызть друг другу глотки.
Кубрик всегда любил наглядность. И здесь он наглядно показал, как в американской армии из человека делают машину убийства, чтобы потом отправить на преступную вьетнамскую бойню, которая уже и войной не может называться. Муштра в фильме выглядит убедительнее боевых действий, и в этом учении действительно тяжело.
Фильм построен как воспоминание о войне, такой страшной и бездушной, что память как будто слегка подтёрла многие эпизоды, и воображение зрителя должно само домысливать их. Фильм о солдате, который остался человеком. И только поэтому именно он будет строить мир, когда война закончится.
Голливудская постановка по Ремарку — образец военного кино, на который и много лет спустя ориентировались все режиссёры мира. Она и сегодня выглядит очень актуально и жёстко, потому что такого рода кинематограф очень консервативен, и, кроме цвета, широкого экрана, многоканального звука и 3D, нового здесь появилось не так уж много.
Британские военные в японском плену в Бирме строят огромный мост, чтобы таким образом сохранить дисциплину и не превратиться в кучку ошалевших рабов. Это красивый фильм о чести, доблести, отваге, бесстрашии и многих других важных качествах. А вот насчёт его исторической точности существует множество обоснованных сомнений, которые не мешают этой картине оставаться одним из величайших кинопроизведений в истории.
Оливер Стоун, который снял этот фильм, сам служил когда-то во Вьетнаме. Для него этот фильм — просто часть его опыта, перенесённая на экран. Солдатская, окопная правда, которую редко встретишь в американском кино. Тем ценнее и важнее этот фильм, который в творчестве Стоуна до сих пор занимает одно из важнейших мест.
Одно из главных пацифистских высказываний о войне, книга Джозефа Хеллера никак не могла пройти мимо экранизации. Её автором удалось перенести на экран значительную часть абсурдистского юмора, в который превращены самые отчаянные эпизоды Второй мировой войны. Орсон Уэллс очень хотел сам ставить фильм, но ему отказали. Американская публика фильм приняла сдержанно.
Величайший военный фильм, созданный в Японии. Он о периоде, когда японская армия уже осознала, что поражение неизбежно, но продолжала воевать. Голодные, худые, озлобленные, перепуганные солдаты бродят по джунглям, и им уже не так важно останутся ли они в живых. Наоборот, почти все желают себе скорейшей смерти, чтобы наконец прекратить это бесконечное страдание.
7.4
Грандиозный проект Клинта Иствуда — сделать два фильма, отразив две стороны одной и той же битвы. «Флаги наших отцов» — фильм с позиций американцев. Жестокий, страшный, но победоносный. Фильм с точки зрения японцев более глубок и трагичен. В нём есть обречённость, это камерная трагедия, исход которой предрешён и известен.
Война во Вьетнаме показана с точки зрения работников военно-полевого госпиталя. Повсюду кровь, куски тел, стоны раненых, но врачи стараются оставаться бодрыми, травят леденящие душу шутки и лишь иногда срываются. Психика не выдерживает. Фильм тогда ещё молодого Роберта Олтмана получил главный приз в Каннах.
Об этом фильме написано очень много. С исторической точки зрения он не выдерживает никакой критики, вплоть до того, что Чапаев никогда не сражался на коне, потому что его часть не относилась к кавалерии. Но этот фильм заложил основы изображения гражданской войны в нашем кино и создал первого подлинного киногероя в СССР.
Эпопея Озерова стала чем-то вроде многотомного собрания сочинений о Великой отечественной для миллионов советских граждан. Сегодня она кажется слишком тяжеловесной, медленной и не слишком достоверной, но это был большой, комплексный киномиф о том, что такое была война вообще, а не локальные истории, которые обычно ложились в основу других фильмов.
7.6
Один из величайших фильмов о войне. Которая редко бывает стрельбой. Война — это холод, грязь, снег, старые, не греющие шинели, редкие стычки с противником. А по большей частью — поиски врагов среди своих, ожесточенность, которая сама по себе является проигрышем в войне, но которая почему-то иногда кажется необходимой.
7.9
На фоне военных блокбастеров эта картина как-то затерялась в прокате, но этот фильм сразу находит путь к тому, кто начал его смотреть. Внимание к деталям, умное, точное, немногословное повествование, трагический конфликт героев, бредущих по линии фронта, — всё это делает картину одной из самых замечательных за последние годы.
8.2
Чтобы вернуть с фронта одного солдата, американцы устраивают целую кампанию, рискуя жизнями очень многих людей. Идея понятна: каждый человек стоит любых усилий, и великий гуманист Стивен Спилберг иначе считать и не может. Но фильм больше ценят не за это, а кровавые сцены битв, особенно за показ высадки в Нормандии. Жестоко и красиво.
8.5
Не было во вьетнамской плену забавы с русской рулеткой, в которую заставляли играть пленных. Эту деталь создатели фильма выдумали, но именно она стала визитной карточкой этой великой пацифистской картины. Художественная правда опять оказалась выше исторической, а образ остался в памяти миллионов зрителей навсегда.
Сын пропал на войне, и старик-отец отправился его искать. Этот фильм в СССР любили за то, что фигура отца оказывалась неизменно шире, благороднее, величественнее всех военных побед, дисциплины, криков про Отечество и Родину. Он, слабый, усталый человек, просто прошёл над всем этим, потому что его цель тоже была выше всего.
7.1
Главный российский блокбастер, где дом Павлова — единственное место действия, а несколько бойцов. которые в нём засели — отнюдь не главные герои. Парадокс, но самый яркий образ отдан немецкому офицеру, а объединяет всех в этой системе одна прекрасная, но несчастная девушка, вокруг которой смерти намного больше, чем любви.
8.0
Один из известнейших фильмов о войне, попытка философского эссе на материале батальных сцен. Строго говоря, для отечественного зрителя здесь мало нового и интересного, у нас об этом есть и значительно более глубокие фильмы. Но для остального мира, привыкшего к простому голливудскому стилю, эта картина стала откровением.
Один из самых известных русских фильмов в мире. Великое произведение о женщине на войне, и война эта в тылу оказывается гораздо жёстче и страшнее, чем в окопах. На фронте поймал пулю, покачнулся и упал — только берёзки над тобой станцевали. А в тылу приходится жить, с бременами неудобоносимыми, но всё же жить, потому что это зачем-то надо делать.
Советский хоррор о войне. Горы трупов, непрекращающийся ужас, насилие стало единственной реальностью. Элем Климов снял самый страшный фильм 80-х годов — не в СССР, а, пожалуй, и во всём мире. Американцы до такого уровня натурализма дошли значительно позже.
Великий фильм Андрея Тарковского победил в Венеции, потому что до этого война была на экране уделом взрослых. Здесь воевал ребёнок. Ребёнок, через которого война прошла в полной мере, забрав мать, друзей, детство, мечты. И ребёнок превратился в героя, который отважно ходит на задания, потому что только так он может избавиться от мучающих его ночных и дневных кошмаров.
Война нового типа. Представим себе одноэтажную Америку. Каждый день человек в военной форме прощается с семьёй и — едет на войну. В бараках на местной военной базе стоят компьютеры, и этот самый человек с помощью новейших систем наведения отстреливает талибов, с которыми воюют США, на другом конце Земли. Постепенно его сознание начинает давать трещину.
Один из главных советских блокбастеров о Великой отечественной. Суперзвёздный состав, режиссёр — оскаровский лауреат. Это торжество советского Голливуда на экране, адаптация американского опыта к русскому материалу. Фильм сразу стал классикой, ей и остаётся. Его до сих пор можно смело показывать на большом экране.
Женщина, которая снимает кино о Великой отечественной, — не абсурд, а возможность для проявления Духа, который дышит где хочет. Не случайно этот фильм, полный христианской проблематикой, получил главный приз в Берлине и прославился на весь мир, хотя в СССР публика смотрела его с опаской. Слишком несоветская метафорика. Зато сегодня он смотрится более чем современно.
8.0
Один из самых популярных и при этом спорных фильмов Алексея Балабанова. Русский и американец продираются сквозь хаос чеченской войны, и это диалог трёх культур, между которыми, как иногда кажется, нет вообще ничего общего. Просто у каждой есть оружие и есть деньги, и каждая хочет всё это отнять у других. Балабанов считает, что, следовательно, надо бороться.
6.8
Война СССР с Финляндией в рамках Второй мировой войны. 1944-й год. Красивейший пейзаж, берег, вода, хижина. В ней живёт дикая язычница Анни. И когда в хижину попадают советский офицер и финский снайпер, она очень рада. То не одного не было мужчины — а теперь сразу двое. Непонятно, что они не поделили, потому что языки у всех троих разные. Но что-то они всё же понимают.
Когда великий Роберт Олтман потерял доверие голливудских продюсеров, он стал снимать фильмы за копейки. Действие этого целиком происходит в казарме, солдаты ждут отправки во Вьетнам. Но то, что начинает происходить в этой казарме, оставляет прославленный хит «Цельнометаллическая оболочка» далеко позади.
7.3
Среди всех фильмов о войне СССР в Афганистане этот пока не только самый заметный, но и едва ли не единственный вообще. Война эта слишком страшная, слишком «неудобная», рассказывать о ней тяжело, и даже здесь, в блокбастере, от которого публика ждёт обычно хэппи-энда, практически никому выжить не удастся.
6.7
Война — это тыл, а не окопы. Герман так считал всю жизнь, и поэтому показал короткий отпуск одного офицера, на роль которого взял всенародно любимого «клоуна» Юрия Никулина. У Никулина это главная роль в жизни, у Гурченко — пожалуй, тоже лучшая. И у Петренко тоже. Потому что каждый сыграл носителя большой души, которая на войне превращается в памятник самой себе.
Герои фильма много лет назад спрятались в землянке, чтобы переждать войну. Спустя десятилетия они выходят оттуда, а война по-прежнему бушует, пусть Балканы разрываются от гражданской войны, а не от фашистского натиска. Но уходить в подполье вновь уже поздно, придётся привыкать к новой действительности и пытаться выжить.
7.2
Война полна мистики, и Карен Шахназаров подчеркнул это в своём фильме. Есть у немцев танк, который невозможно подорвать, танк-убийца, который появляется, сеет смерть и исчезает. То ли он был, то ли его не было. Но как вообще можно точно сказать о том, что на самом деле происходило во время войны? Всё равно это тайна, которой никогда не открыть.
7.0
Женское кино о мужчинах на войне. В Ираке американцы встретились с таким ужасом, что единственный способ заглушить стресс — относиться ко всему этому, как к игре. Главный герой, прославленный сапёр, так и поступает. Раз уж война — это безумие, то нужно ему соответствовать.
8.4
Апокалипсис сегодня
Apocalypse Now
1979
/ Драма, Военный фильм
/ США
В избранное
Самый психоделический фильм о войне, самый жуткий и, возможно, самый лучший. Может, потому что в нём сделан акцент не столько на внешние признаки войны, хотя и «запах напалма поутру» там тоже имеется, а на трансформацию личности на войне. Герой движется в глубину не столько джунглей, сколько самого себя, чтобы встретить своего главного врага — собственное отражение, тень, призрак, то, что остаётся от личности, пропущенной через военные мытарства.
7.7
Самый яркий российский фильм о Великой Отечественной. Режиссёр Алексей Сидоров снял масштабный экшен, превратив историю о легендарном Т-34 в настоящий танковый форсаж. Виражи, замедленный полёт снарядов, сражающих врагов, отвага и любовь – всё это помогло фильму стать вторым самым кассовым российским фильмом в истории: «Т-34» заработал 2,2 млрд рублей. По сюжету русский танковый офицер, потерявший всё, но не расставшийся с честью, готовит план дерзкого побега из немецкого концентрационного лагеря – экипажу танка, чтобы обрести желанную свободу, придётся пройти через огонь, воду и медные трубы.
§
8.0
Корабль «Ностромо», возвращающийся из миссии, которую его экипаж выполнял за пределами Солнечной системы, обнаруживает неизвестный сигнал, исходящий с неизвестной планеты LV-426, расположенной в созвездии Сетки. После анализа полученных данных выясняется, что сигнал больше напоминает просьбу о помощи. В соответствии с инструкциями, экипаж корабля принимает решение найти и исследовать источник сигнала. После спуска на планету, члены команду обнаруживают непонятные предметы, по виду сильно напоминающие гигантские коконы.
7.7
Экипаж космического корабля «С. С. Дискавери» отправляется в космическое путешествие, чтобы выяснить причины, по которым инопланетяне следят за планетой Земля. Управляет полётом разумный компьютер HAL9000, получивший полный контроль над кораблём. В процессе путешествия искусственный интеллект выходит из строя. В основу картины положен рассказ «Часовой» Артура Кларка, опубликованный в 1951 году.
8.1
В основу этого научно-фантастического фильма режиссёра Кристофера Нолана положены исследования физика-теоретика Кипа Торна, всю жизнь исследовавшего теорию так называемых «кротовых нор», расположенных в космическом пространстве. Согласно сюжету, в недалёком будущем наша планета медленно гибнет, на Земле начинаются пылевые бури, заболевают съедобные растения. Команда учёных в поисках нового дома для человечества отправляется через «кротовую нору» в другую галактику к планетам, которые могут быть пригодны для жизни.
8.0
Сорок минут экранного времени в невесомости, супердекорации и визуальные эффекты, да ещё и сюжет основан на реальных событиях. Американские критики, оценившие фильм на кинофестивале в Техасе, сравнили «Салют-7» с лучшими образцами жанра — без скидок на сравнительно скромный бюджет. Словом, это фильм-событие, ради которого имеет смысл пойти в кино, особенно в формате IMAX.
7.0
При всей кажущейся нереалистичности этой картины, в ней есть два важнейших момента, роднящих её с нашей действительностью. Во-первых, книга Орсона Скотта Карда, по которой снят фильм, рекомендована преподавателям военных училищ и действующим офицерам США как пособие по воспитанию лидерских качеств. Во-вторых, дистанция между компьютерной игрой и настоящим боем сегодня снизилась в достаточной мере, чтобы подменять друг друга. Сравните «Игру Эндера» с суровым триллером «Хорошее убийство» об американских военных, которые джойстиком убивают реальных людей за тысячи километров от них, и увидите, что дистанция между этими двумя сюжетами минимальна.
7.6
Более сотни тысяч лет назад наша планета была заселена могущественной инопланетной династией. В настоящее время права на Землю принадлежат одному из её представителей – Балему, который собирается уничтожить всё человечество. На планете обнаруживается простая уборщица с космическим именем Юпитер. Девушка является реинкарнацией матери Балема и обладает идеальным ДНК-кодом. По всем существующим законам, Земля, а также другие планеты семейства, должны в итоге принадлежать ей. Чтобы сохранить за собой власть, Балему придётся или убить Юпитер, или заставить её отказаться от прав реинкарнации.
6.8
Псевдодокументальная картина от продюсера Тимура Бекмабетова рассказывает о якобы засекреченной миссии космического корабля «Аполлон 18», который всё же стартовал к Луне. По официальным данным, последним кораблём, который был отправлен в сторону этой планеты, стал «Аполлон 17», но на самом деле был ещё один. В процессе выполнения задачи, поставленной правительством США, возникли непредвиденные трудности. Вопрос только в том, кому из астронавтов удастся вернуться домой?
8.1
Главную и практически единственную роль в этой картине исполнил Сэм Рокуэлл. Его персонаж Сэм Белл – астронавт, работающий на Луне по контракту с компанией «Лунар». Он следит за специальным горнодобывающим комплексом, обеспечивающим получение изотопа Гелий-3. Этот изотоп помог практически полностью решить проблему энергетического кризиса на Земле. Трёхлетняя смена Белла подходит к концу. В какой-то момент он встречает своего сменщика и понимает, что всё обстоит не так, как ему казалось.
7.7
В 2058 году люди узнают, что жить на Земле человечеству осталось не более 25 лет, т.к. к этому времени все природные ресурсы на планете истощаться. Джон Робинсон принимает решение вместе со своей семьёй отправиться на планету Альфа-прайм, пригодную для существования. На ней планируется установить гиперворота, через которые позднее будет произведена эвакуация с Земли. В результате действий экстремистов, корабль чуть не сталкивается с Солнцем, и лишь умелые действия капитана позволяют избежать катастрофы. Правда, теперь появляется другая проблема: из-за включения гипердвигателя звездолёт оказался в неисследованной части космоса.
С Земли в поисках новых видов животных для Московского зоопарка отправляется космический корабль «Пегас», на борту которого находятся капитан Зелёный, профессор Селезнёв и его дочь – Алиса. Попутно археолог Громозека просит их разыскать бесследно исчезнувших во время экспедиции капитанов Кима и Бурана. Мультфильм официально был выпущен в США, главные роли в англоязычной версии озвучили Кирстен Данст и Джеймс Белуши. «Тайна третьей планеты» — история, написанная писателем Киром Булычёвым, входит в цикл историй об Алисе Селезнёвой.
8.2
История Робинзона Крузо и его прекрасной Пятницы — или рассказ о новых, космических Адаме и Еве, это уж как кому угодно трактовать. Но этот камерный фильм наверняка войдёт в число самых ярких научно-фантастических лент XXI века, потому что в нём космоса в человеке значительно больше, чем человека в космосе. Это ведь и есть самое главное.
5.6
Фильм российского режиссёра Алексея Федорченко, представленный на Венецианском кинофестивале 2005 года, получил приз в категории «Лучший документальный фильм». События картины разворачиваются в Советском Союзе 1938 года, где учёные в обстановке строжайшей секретности готовят первый полёт человека на Луну. Полёт заканчивается трагедией. В конце XX века группа журналистов занимается её изучением. Им удаётся узнать кое-что интересное.
7.9
На орбитальной станции, находящейся вблизи планеты Солярис, вот уже несколько лет живут трое учёных – Сноут, Гибарян и Сарториус. Они пытаются раскрыть тайну Соляриса, но сами становятся его жертвой. Согласно существующим свидетельствам, на людей воздействует сила местного океана, который, похоже, обладает разумом. Теперь землянам предстоит решить, продолжать ли тратить средства на исследования или прекратить их. Для этого на станцию отправляется психолог Крис Кельвин.
Эта лента рассказывает об одном из самых драматичных полётов в сторону Луны. Корабль «Аполлон 13» должен был продолжить миссию своих предшественников – высадка людей на планете и проведение научных исследований. Однако успешно выполнить её не удалось. Проблемы с кораблём начались ещё на старте, затем, на третьи сутки полёта, проявилась неисправность оборудования служебного модуля. В основу картины легла книга «Утерянная Луна», опубликованная позднее одним из астронавтов – Джимом Ловеллом. Главные роли в картине исполнили Том Хэнкс, Билл Пэкстон, Кевин Бейкон, Гэри Синиз.
7.0
Далёкое будущее. Земля страдает от перенаселённости. Для решения этой проблемы в многолетнее путешествие к планете Танис, по характеристикам сильно похожей на нашу родную планету, отправляется космический корабль «Элизиум». На его борту в анабиозе находятся 60 тысяч человек, а также несколько членов экипажа. Двое из них, пришедших в себя после гиперсна, пытаются осознать происходящее: сколько людей на борту, где они находятся, какова их миссия? После того, как корабль принимает сообщение о том, что Земли больше нет, один из астронавтов сходит с ума.
8.0
Приходится признать, что фильм этот – научно-фантастический, потому что, хотя он выглядит абсолютно реальной историей о том, как женщина оказалась одна в скафандре в открытом космосе, в нём допущено слишком много допущений. Их легко заметит профессионал, как легко убедиться в нашем специальном материале об этом фильме. Что, впрочем, не мешает обычным зрителям получать удовольствие от этого грандиозного киноаттракциона.
6.7
В 1972 году с Земли отправлен космический зонд с информацией о человечестве, который содержал информацию о местоположении планеты. Спустя много лет он попадает в руки к инопланетянам, решившим уничтожить и планету, и всех её жителей, но только в том случае, если земляне не смогут пройти тест. Они наделяют одного из простых граждан Америки сверхспособностями. Теперь ему предстоит определить судьбу жителей Земли. «Всё могу» стал первым фильмом комической группы «Монти Пайтон», выпущенным за последние 20 лет.
Эта картина – одна из первых лент в истории кинематографа. «Путешествие на Луну» Мельеса пародирует известные романы Герберта Уэлсса и Жюля Верна. Учёные отправляют на Луну своих коллег. В качестве ракеты выступает полый снаряд (похожий на пулю), которым выстреливают из огромной пушки. Ракета попадает в цель. Для возвращения первые астронавты тоже выбирают довольно экзотичный метод – они просто сталкивают снаряд с края Луны.
Пожалуй, самый впечатляющий фильм о космосе, который когда-либо выходил в свет, при том что его, строго говоря, никто не снимал: он смонтирован из хроники НАСА, оставшейся после полёта американцев на Луну. Но собранная в правильном порядке и снабжённая записями переговоров космонавтов, эта хроника, словно на машине времени, возвращает нас в прошлое и делает участниками самого амбициозного космического путешествия в истории человечества. И слова Нила Армстронга, вынесенные в заглавие фильма, мы произносим вместе с ним от чистого сердца.
§
7.4
Почему бы не вспомнить самый успешный комедийный боевик прошлого года, который, кстати, позиционировался именно как фильм к 14 февраля? В конце концов, отношения Уэйда и Ванессы — просто идеальны. Особенно по праздникам.
9.5
Главный герой работает в агентстве, выпускающем поздравительные открытки. Он придумывает все те забавные подписи, которые мы с вами читаем на них. Молодой человек влюбляется в свою коллегу и решает, что она — «та, единственная». Но 500 дней их отношений показывают герою, что путь к счастью непредсказуем, неконтролируем и — невероятно забавен!
7.7
Уморительная комедия с Сандрой Буллок и Райаном Рейнольдсом. Главная героиня фильма — строгая начальница, которую ненавидят и боятся почти все подчинённые. Оказавшись перед угрозой депортации в родную Канаду, решительная женщина готова на всё — даже на фиктивный брак со своим молодым ассистентом, в котором она никогда не видела привлекательного мужчину. Но сначала ему нужно представить невесту семье… Отличный остроумный вариант для пар, которые любят посмеяться.
7.5
Париж, 1968 год — демонстрации студентов, баррикады на улицах, в воздухе пахнет революцией, но у трёх молодых людей — своя реальность, свой мир — мир кино. Дни и ночи напролет они смотрят фильмы и не выходят из дома… Отличный вариант для просмотра наедине с понимающим человеком (но не факт, что удастся досмотреть до конца) или в одиночестве. Но не лучший — для первого свидания.
Главный герой фильма, работающий комиком, с юмором и иронией рассказывает о своей жизни, о людях, которые его окружают. Он скептически анализирует свои неудачи в личной жизни, в которой было несколько любимых женщин… В День Святого Валентина можно посмотреть историю не только о зарождении прекрасных чувств, но и об их закономерном угасании.
Одна из самых реалистичных антиутопий и трогательная история запретной любви. По сюжету в ближайшем будущем одиноких людей арестовывают и отправляют в жуткий отель. Там они обязаны найти себе пару за 45 дней. Если им это не удается, то их превращают в животное и отпускают в лес. Так что если в этот день вы одиноки — не раздумывайте, включайте «Лобстера» и предавайтесь размышлениям.
4.0
Алекс зарабатывает на жизнь тем, что по заказу разбивает пары. В этом деле ему помогают сестра Мелани и её муж Марк. В своём бизнесе они придерживаются железного правила: не трогать по-настоящему счастливые пары и вмешиваться в жизни лишь несчастных людей. Однажды Алексу поступает заказ — разрушить отношения Жюльетт и её жениха-англичанина Джонатана. Проблема в том, что эта пара по всем параметрам идеальна, а у Алекса возникли искренние чувства к очаровательной француженке.
Главный герой раньше был великолепным музыкантом. Выступал с друзьями в барах, любил прекрасную девушку. Но однажды всему этому настал конец. По приказу человека, называющего себя «Бучо», ему прострелили руку и убили его любимую. И теперь он больше не Музыкант, теперь он Отчаянный. В его футляре больше нет гитары, сейчас там гора оружия. Зачем смотреть? Потому что от сексуальности дуэта Антонио Бандераса и Сальмы Хайек просто искры из глаз сыплются.
Чёрная хоррор-комедия, вышедшая на экраны в 1991 году, является одним из самых ярких примеров идеальных семейных отношений в истории мирового кино. Инфернальная парочка Мартиша и Гомес не только нагоняют жути, но и восхищают своей искренней любовью и неувядающей страстью.
8.3
Смешная и всегда актуальная сказка о том, что для полного счастья нужно просто найти такого же толстого зелёного огра, как и ты сам.
8.0
Классика жанра. Разумеется, если нужно вспомнить милый, добрый и пробивающий на слезу фильм, то именно эта картина приходит на ум первой. Трогательная история любви, прочитанная пожилым мужчиной из старой записной книжки женщине в доме престарелых с юными и прекрасными Рэйчел МакАдамс и Райаном Гослингом в главных ролях. Плачущая после импровизированного киносеанса девушка гарантирована.
7.2
Питту и Дебби вот-вот исполнится сорок. Они живут со своими девочками тринадцати и восьми лет и, кажется, вполне счастливы. Правда, в семье назревает финансовый кризис, а в магазинчике Дебби появилась новая сексуальная сотрудница, на которую, кажется, заглядывается её супруг. Картина — идеальный вариант для тех пар, которые уже давно вместе.
5.3
Молодой англичанин Джон Уитэкер страстно влюбляется в сексуальную американку Лариту. Бурный роман, горячие простыни, скорый брак и нежный медовый месяц с романтическими коктейлями на побережье… Но, выходя замуж, Ларита даже в страшном сне не могла себе представить, какое будущее её ждёт, — и уж тем более не знала, в ком найдёт искреннюю поддержку и новую любовь.
Лето 1963 года. 17-летняя Фрэнсис по прозвищу Бэби, невинная избалованная девушка из обеспеченной семьи, проводит каникулы с родителями в курортном отеле. Она знакомится с Джонни, красивым профессиональным танцором, искушённым в вопросах жизни и любви. В общем, классика.
4.0
Гвидо Контини — итальянский режиссёр мирового уровня. Его работы изменили кино и целый мир. И вот накануне съёмок своего очередного фильма Гвидо осознаёт, что он выдохся, и его творческая и личная жизнь увязла в кризисе среднего возраста: он не знает, о чём писать, каким будет сюжет будущей картины, получившей громкое название «Италия». В поисках вдохновения он вспоминает всех великолепных женщин, когда-либо бывших с ним рядом. Роскошный мюзикл с Николь Кидман, Пенелопой Крус, Джуди Денч, Марион Котийяр, Кейт Хадсон, Софи Лорен и Стэйси Фергюсон в роли отвязной проститутки Сарагины (если вы помните ленту «8½», ремейком которого и является картина Роба Маршалла, то это имя для вас разом воскресит в памяти колоритнейший образ).
7.4
На первый взгляд у Эми есть все, о чём только может мечтать современная молодая девушка, — стильная квартира в Нью-Йорке, заводные подруги и работа в модном мужском журнале. А как же хороший парень и крепкая семья? Только не в случае Эми, которой с детства внушали, что моногамия — это сказки. Она предпочитает шумные вечеринки и случайные связи. Смогут ли искренние чувства изменить её представления о будущем?
7.3
Любовь не знает границ — иногда эта фраза становится правдой даже в географическом смысле. Американец Скотт сразу после выпускного из школы (на котором его, кстати, прилюдно бросила девушка) уезжает в Европу, чтобы найти таинственную подругу по переписке, которую он поначалу принимал за парня. Ведь он уверен, что красавица Мике — его судьба!
Смотреть этот фильм желательно с открытым Шенгеном, потому что повторить маршрут персонажей хочется сразу же после просмотра финальной сцены.
7.8
Устав от жизни со своим бойфрендом, Элис уходит от него, переезжает к старшей сестре Мэг, находит новую работу и обзаводится новой подругой Робин, в результате чего обнаруживает, что жизнь полна неожиданных и приятных сюрпризов даже тогда, когда рядом с тобой нет постоянного партнёра. Оригинальное название этой картины — How to Be Single. Хорошее напоминание о том, что свободой тоже можно и нужно наслаждаться.
5.9
Клэр тяжело переживает смерть лучшей подруги. Неожиданно для себя она излишне сближается с убитым горем вдовцом Лоры по имени Давид, который предлагает ей остроумный способ вместе выбраться из депрессии… В фокусе киноповествования мелодрамы Франсуа Озона — проблема сексуальной самоидентификации героев. Кинокритики отмечают, что режиссёр использовал сюжетные отсылки к таким работам, как «Головокружение» и «Психо» Хичкока, «Жилец» Романа Полански, «Высокие каблуки», «Дурное воспитание» и «Всё о моей матери» Педро Альмодовара. Так что киноманы и интеллектуалы, это ваш выбор.
8.0
Герои этого маленького шедевра Су и Чоу снимают в доме соседние комнаты. Их супруги всё время в отлучке. Мы никогда не увидим их. Чоу узнаёт сумочку Су, подаренную ей мужем. У его жены такая же. А Су узнает галстук Чоу, подаренный ему женой. У её мужа такой же. Картина Вонга Карвая — не то, что следует оставлять без внимания.
7.5
Просто имейте этот фильм в виду на случай, если следующий День святого Валентина вам хочется провести с кем-то другим.
8.3
Джоэль и Клементина, некогда бывшие идеальной парой, решают выбросить друг друга из головы и обращаются в компанию, стирающую воспоминания. Парадокс в том, что на самом деле их любовь оказывается так сильна, что это опрометчивое решение приводит к очень и очень неожиданному результату. Вариант для безнадёжных романтиков.
Школьники Роман и Катя тянутся друг к другу со всей безоглядностью первой любви. Мать Кати очень счастлива во втором браке и в озарении этого счастья хорошо понимает дочь. Роман находит поддержку у отца, давно и безответно любящего Катину маму. Но рядом ходят люди, ничего не знающие о любви…
Картину оценит молодое поколение, для которых история Ромео и Джульетты всё ещё кажется гимном вечной любви, а не страдающему Средневековью.
8.2
Джейн Остин верит в любовь, а её родители хотят, чтобы она вышла замуж по расчету: в Англии 1795 года у молодой женщины не было иного выбора. Однако, когда двадцатилетняя Джейн познакомилась с обаятельным молодым ирландцем Томом Лефроем, его ум и дерзость разожгли ее любопытство, и весь мир полетел кувырком. Картина с Энн Хэтэуэй и Джеймсом МакЭвоем в очередной раз позволяет порассуждать на тему, стоит ли любовь того, чтобы отказаться от всего ради неё.
7.6
Двое друзей, не обремененных моральными принципами и мучимые подростковыми гормонами, ищут под жарким солнцем Мексики приключений. Ищут — и находят. К слову, этот вариант подходит особенно раскрепощённым парам (да и то — не на первом свидании!).
Успешный риэлтор Питер Клэйвен наконец-то сделал предложение женщине своей мечты и тут же столкнулся с неожиданной проблемой. У него нет лучшего друга, которому можно поручить важную миссию шафера на свадьбе: вокруг него всегда были одни девчонки. Для того, чтобы найти себе шафера, он устраивает «короткие свидания», в результате чего находит свою полную противоположность. Главные роли в этой очаровательной комедии исполнили Пол Радд и Джейсон Сигел.
6.9
Во всём Нью-Йорке не было ближе друзей, чем риэлтор-невротик Уолли и очаровательная Кэсси. Однако, когда Кэсси решится на искусственное оплодотворение, донором она выберет надёжного и женатого красавца Роланда. Лучшие друзья решают отметить это вечеринкой, где Уолли напивается до неприличия и подменяет биологический материал Роланда своим. Спустя шесть лет все персонажи истории встречаются снова — возможно ли утаить такой обман и к чему он приведёт?
7.3
Одержимый чувствами к своей бывшей жене Пэт возвращается из психиатрической лечебницы домой и знакомится с эксцентричной девушкой по имени Тиффани. Что может получиться из такой завязки? Добрая и красивая трагикомедия, повествующая о надежде и зарождении новых чувств, конечно. 14 февраля — лучшее время, чтобы ознакомиться с ней и заодно узнать, за что же Дженнифер Лоуренс получила свой «Оскар».
8.5
Начинающий журналист Исмаэль любит улыбчивую блондинку Жюли, дружит с ее сестрой и ходит на обеды к ее родителям. Затасканность этой идиллии компенсируется тем, что вечерами в гости к Исмаэлю с Жюли приходит задорная брюнетка Алис — и остается ночевать в их кровати. Изысканный мюзикл с Луи Гаррелем, Людивин Санье, Клотильдой Эсме и Кьярой Мастроянни рассказывает о неожиданных и прекрасных гранях межличностных отношений.
7.3
Красивейшая история по повести Нила Геймана с Чарли Коксом, Клэр Дэйнс, Мишель Пфайффер и Робертом Де Ниро в главных ролях. Просто как напоминание того, что даже в обыденности сказке всегда остаётся место, а на каждого деревенского парнишку обязательно найдётся своя звезда.
7.9
Русский фильм о том, что для возникновения сильных чувств не нужна даже личная встреча: просто немного обаяния и человечности. Нелишнее в февральские вечера напоминание о том, что скоро весна.
7.4
Теодор — одинокий писатель, покупает новую техническую разработку — операционную систему, призванную исполнять любое желание пользователя. К удивлению Теодора, вскоре между ним и операционной системой возникает роман. Великолепная картина Спайка Джонза с Хоакином Фениксом в главной роли и несколькими замечательными актёрами во второстепенных партиях.
§
7.8
Новая вариация на тему found footage, где опять в лесу студенты ищут зловещую ведьму, конечно, заинтересовала российскую публику, но таким хитом, как оригинальная «Ведьма из Блэр», не стала. Всё-таки слишком много было подражаний и откровенных пародий, так что серьёзно воспринимать этот хоррор уже тяжело. Но можно, если постараться.
7.9
Японско-американское производство — и характерная для японских ужасов коллизия, где ребёнок становится носителем сверхъестественного зла. Поскольку дети вообще существа загадочные, в такие условия игры легко веришь и сразу начинаешь бояться.
8.1
Продолжение нашумевшего фильма ужасов выдержано в том же стиле, и российский зритель принял картину с восторгом. Это самый кассовый хоррор года в нашем прокате, его посмотрело более 1,3 миллиона человек. Кажется, всем понравилось.
8.1
Чуть-чуть поиграть с детским страхом темноты — и можно придумать сюжет о том, что основания бояться всё же имелись. Чудища были настоящими. И уж если они явятся во взрослой жизни, неприятности тоже будут чудовищными.
6.7
Зомби вокруг героев Джейн Остин. Повсюду. Злые, быстрые, хищные. Поэтому героям нужно не только решить свои любовные проблемы, но и перерубить этих зомби в огромном количестве, не переставая кокетничать друг с другом и выдавать глубокомысленные сентенции.
ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ: Фильмы похожие на Титаник и аналогичные подборки
7.7
Две подруги посмотрели видеокассету, и теперь их ждёт смерть. Но это не фильм «Звонок», пусть хоррор и японский. Просто людям мало одного и даже десяти «Звонков», им нужно больше. И этот фильм просто исполняет их желание.
7.0
По названию можно подумать, что опять кто-то купил куклу и опять эта кукла оказалась очень опасна. Но здесь всё не так. Няня устроилась работать в семью, которая велела ей сидеть не с ребёнком, а с куклой. Любые капризы за ваши деньги, посчитала няня. А потом поняла, что была неправа.
6.3
Аарон Экхарт — один из тех актёров, которые постоянно ищут себя, пробуя играть в разных жанрах, и всё никак не найдут достойное применение своим талантам и харизме. Здесь, например, он стал экзорцистом, который умеет попадать в чужое сознание и изгонять демонов. Пока не столкнётся со слишком сильным врагом.
7.4
Вообще, уже не раз нас пугали на экране тем, что мы как-то не так или не тех добавляем в друзья в соцсетях или, наоборот, расфрендживаем. И всё равно почему-то страшно. Вдруг человек обиделся? Вдруг кошмар начнётся? Страх, да и только.
8.6
С вдохновением шутить нельзя. Если ты художник, и твоя кисть вдруг начала писать на холсте жутких демонов, стоит остановиться и задуматься, а не впадать в раж от внезапного озарения. Иначе могут пострадать самые близкие люди, например, маленькая дочка.
7.1
Четверо друзей устроили спиритический сеанс. Решили поиграть с потусторонним миром. Всё вышло не совсем так, как они рассчитывали: трое убиты, один выжил, и впечатления у него далеко не самые весёлые.
8.0
У Джулии убили всю семью, а когда она приходит в дом, где было совершено преступление, оказывается, что он превратился в огромный лабиринт, через который Джулии теперь надо пройти. Причём ясно, что на этом её злоключения не кончатся.
4.3
Лес у подножия горы Фудзи — это наводит скорее на размышления о японской философии и искусстве, чем о хорроре, но авторы фильма решили изобразить, пользуясь случаем, демонов с ориентальным колоритом. Получилось страшно.
4.4
Первый настоящий российский слэшер, пусть и комедийный. Что делать, если чувство юмора Павла Руминова просто не позволяет ему сделать фильм не смешным? А чувство вкуса — плохим. Это не страшно, зато очень весело и «олдскульно», и можно заодно поотгадывать цитаты из классических слэшеров.
8.3
Раз уж у многих людей Третий рейх ассоциируется с оккультизмом, на этом можно играть бесконечно. Вот и опять: немецкий бункер, бедолага, который туда залез в наши дни, и, разумеется, нечто инфернальное, которого стоит опасаться.
5.2
Очень остроумную статистику положили авторы в начало этого фильма. Дескать, в московское метро каждый день спускаются больше человек, чем выходят. Значит, там, на глубине в несколько десятков метров, их что-то подстерегает. Всё может быть.
Этот фильм многие провозглашали самым страшным фильмом года и одним из самых жутких хорроров вообще. И напугали всех так, что картину никто не захотел выпускать в российский кинопрокат. Пришлось смотреть на видео.
8.2
Вокруг концлагерь, но вы почти ничего не видите. Потому что на происходящее смотрите всё время глазами главного героя, а он, в свою очередь, смотрит почти всё время в пол. Зато он много слышит. И иногда что-то попадает в поле его зрения. Один из самых страшных фильмов десятилетия.
3.7
Многие считают эту картину одним из лучших российских хорроров. Сюжет не вполне тривиален. «Где-то за городом очень недорого папа купил автомобиль», посадил туда семью и отправился в путь. А в багажник этого автомобиля некоторое время назад один мужчина сложил останки убитой жены. Теперь она ожила и хочет отыграться на чужой семье.
8.4
У этого фильма был один из лучших трейлеров в этом году. В нём показывали мальчика из детдома. Его усыновили, а он всё время видит кошмары, причём сны его настолько необычны, что чудовища оттуда оживают в действительности. Зрители были настолько заворожены трейлером, что фильм в итоге вошёл в пятёрку самых кассовых хорроров года в России.
§
7.2
Огромный Дуэйн Джонсон и смешной Кевин Харт. Этого уже достаточно для создания популярного комедийного боевика, кассового хита, где Скала Джонсон опять пытается шутить — и это уже очень смешно.
7.1
Сто раз уже был в кино сюжет о супружеской паре спецагентов под прикрытием. И каждый раз это всё равно смешно. Поэтому и на сто первый вариант зрители нашлись, причём, кажется, не разочаровались.
6.6
Ливия, террористы, зловещий преступный план. Из всех военнослужащих на Земле есть только шесть спецназовцев, которые способны помешать преступникам уничтожить американское посольство. И они сделают это даже ценой жизни.
6.9
Марсиане опять напали. Мы готовились 20 лет, мы изучили их вооружение, сами много всего построили на базе их технологий, но они всё равно устроят на Земле бойню. Но найдутся герои, которые опять всех спасут.
8.1
Он хотел стать цивилизованным человеком, он сделал всё, чтобы забыть Африку, но теперь он снова нужен в джунглях. Нужны его сила, ярость и узловатые руки, которые никогда не будут такими, как у обычных людей.
6.7
Как можно из истории любви, рассказанном в классическом романе Джейн Остин, сделать зубодробительный боевик про зомби, понять невозможно. Но боевик есть, и мистер Дарси расправляется с полчищами зомби не менее уверенно, чем блещет остроумием в высоком обществе.
8.2
Никто не мог ждать ничего хорошего от очередной экранизации по мотивам компьютерных игр. Тем приятнее было удивиться. Боевик получился очень качественным, неглупым, сложным и красивым. Настолько, что захотелось поскорее дождаться продолжения.
7.3
Древний мутант Апокалипсис встал на пути Людей Икс. Если у вас от этих слов не повышается уровень адреналина в крови, фильм лучше пропустить. Это только для посвящённых.
8.6
Людям обещали, что это будет необычный блокбастер по комиксам. Что это будет почти интеллектуальный триллер, что даже сам герой будет очень особенный. Первую треть фильма создатели всё ещё вели зрителя по ложному следу, но потом началось то, за что все и любят марвеловские боевики: взрывы, драки одна за другой, пафосные фразы и долгий финальный бой, исход которого предрешён заранее. Но публике всё равно понравилось.
6.9
У фильма не так много общего с оригиналом, зато типажи здесь очень разношёрстные и стрельбы много. Что ещё нужно для боевика с местом действия на Диком Западе? Ничего не нужно. Фильм это убедительно доказал.
7.5
Антиутопический мир далёкого будущего практически разрушен, и ребята начинают строить новое общество. Революция закончилась, значит, должно начаться предательство. Кроме того, придётся выйти за пределы известного ареала и узнать многое о макрозамысле этой антиутопии. Звучит сложновато, и, чего там говорить, разобраться во всём это можно будет лишь тем, кто смотрел предыдущие часть этого боевика.
7.0
Пока фанаты спорят, правильно ли было разрушать клаустрофобное очарование первого фильма в пользу кислотных открытых пространств второго, третий идёт магистральной дорогой количественного увеличения всего, что было у предшественника. И почти все довольны.
7.8
Пока критики всего мира изо всех сил ругали этот фильм, не стесняясь в бранных эпитетах, миллионы зрителей просто шли и смотрели этот фильм снова и снова. Трудно сказать, почему. Никто ведь не утверждал, что фильм гениальный. Придётся снова пересмотреть и подумать об этом.
7.8
Уже все смирились, что Капитан Америка превратился в России в безымянного Первого Мстителя. Он уже давно оказался в нашем времени, присоединился к знаменитой команде, и теперь в команде начались конфликты, как это часто бывает. Капитан Америка против Железного Человека — кто победит в этой битве?
7.7
Боевик с Джейсоном Стэйтемом — это отдельный мини-жанр. Большинству он, кажется, порядком поднадоел, но в России, например, всегда есть где-то миллион человек, которые ждут новые фильмы этого направления и благодарно смотрят их. И им наши рекомендации не нужны.
5.8
Это признание в любви российских синефилов к кинематографу Гая Ричи и Квентина Тарантино. Здесь тоже много секса, стрельбы и смешных диалогов, а хронология перемешана, чтобы поначалу ничего не было понятно. Может, озорства у наших чуть-чуть поменьше, но ученикам вообще положена скромность.
7.5
Остряки издевались, что название фильма очень правильное: может, не стоило снова затевать ещё один шпионский блокбастер, который всё равно ни до «Бонда», ни до «Борна» не дотягивает. И всё-таки фильм не провалился окончательно, а уж в России, где любят Тома Круза, и вовсе пошёл весьма неплохо. Хотя и далеко не так, как его названные выше конкуренты.
6.9
Кажется, последний раз массовый российский зритель вспоминал египетского бога Сета, когда в 90-е по ТВ показывали мультсериал про Конана-варвара. В 2020-м смертный вновь бросил вызов кинематографическому Сету, и это выглядело гораздо зрелищнее, чем четверть века назад.
7.8
Один из самых долгожданных и интригующих проектов в России. Дебют режиссёра Найшуллера, боевик, целиком снятый субъективной камерой. Фантастический боевик. Ещё и такой, где место действия — Москва, которой здорово достаётся за эти полтора часа экранного времени. Остроумно, ярко, оригинально. Продолжение уже готовится.
7.1
К третьей части «Стартрек» растерял часть того заряда, которой сообщил перезапуску франшизы Джей Джей Абрамс. Но даже остатка этой энергии достаточно, чтобы зритель с удовольствием смотрел фильм и забывал класть в рот попкорн. «Вселенная» возродилась.
7.9
Главный (по гонорарам) американский комик вновь на российских экранах. И опять в компании рэпера Айс Ти. Вместе их герои наведут порядок в Майами и разнесут всё, что успеют, на своём пути.
7.4
«Мы не жалкие букашки, суперниндзя-черепашки», — от этих слов кровь поколения 80-х кипела и бурлила. Для них этот фильм как дань ностальгии, повод вспомнить детство, когда имена великих художников были только кличками рептилий-мутантов.
8.2
Джерард Батлер и Аарон Экхарт возвращаются в сиквеле нашумевшего хита, где на сюжет никто не обращал внимания. Главное здесь — экшн, угроза Америке и всему человечеству и беспредельный героизм президента и его защитника.
7.2
Можно было бы смело назвать этот фильм «Убить полицейского». В этом главная драма сюжета, главная интрига и самая волнующая сцена в фильме. На фоне этого события меркнут все остальные, что, наверное, делает этот фильм в большей степени триллером и даже драмой, чем просто боевиком.
7.9
Борн вернулся. Пусть Мэтт Дэймон говорит, что ему интереснее играть того, кто получает по морде, чем того, кто сам бьёт морду другим, здесь он опять супершпион, которого не может победить никто. Разве только одна очаровательная женщина.
6.6
Пересадить сознание полицейского в тело серийного убийцы — идея не слишком новая, но по-прежнему работающая. Кевин Костнер, Гари Олдман, Томми Ли Джонс, Райан Рейнольдс — команда ветеранов жанра и новичка, который теперь Дэдпул, показывает класс игры.
8.6
Один из лучших триллеров/боевиков года. Мощная игра Аффлека, закрученный сюжет, невероятные экшн-сцены. Фильму здорово не повезло только с кульминационной сценой, но сама задумка сделать реалистичный фильм про Бэтмена достойна всяческой поддержки.
7.6
Тем, кто смотрел предыдущие фильмы о Бэтмене, всё происходящее покажется дурным сном. Бэтмен дерётся с Суперменом, с дворецким у него очень двусмысленные отношения, да и Готэм не узнать. До того абсурдно, что даже интересно.
7.4
Один из главных сюрпризов года. Никому прежде в России не известный персонаж, сыгранный не слишком любимым у нас Райаном Рейнольдсом, вдруг возник на постерах в кинотеатрах — и каким-то чудом мгновенно о нём узнали и заговорили все. К выходу картины в прокат не было ни одного кинозрителя, который бы не слышал о Дедпуле, и, кажется, больше ни одну картину в этом году не посмотрело так много людей. Пусть и не все успели сделать это в кино.
7.8
Впервые фильм «вселенной» «Звёздные войны» — фантастический боевик без всяких скидок. Впервые настолько жёсткий и мрачный. И впервые с таким финалом. Некоторые считают, что это вообще лучший фильм среди всех, которые были сняты в рамках франшизы. И этих людей можно понять.
§
6.1
Аристократка Кэрол разбивает сердца и мужчинам, и женщинам, но последним достаётся особенно. Потому что Кэрол не привыкла себе ни в чём отказывать, чтобы потом охладевать и игнорировать свою бывшую пассию. Историю одного такого романа нам показывают лирично и откровенно, чтобы мы тоже испугались этого опасного человека, женщины с внешностью Кейт Бланшетт.
7.7
Она — просто женщина, которая хочет обычного женского счастья. Он — мужчина, который не может это счастье дать, потому что скелеты в шкафу не позволяют ему принять такую участь. Это фильм о примирениях и новых расставаниях, счастье и мучении, которое сопровождает любящих, но решительно не подходящих друг другу людей.
7.4
Живут муж и жена, оба художники, оба интеллигенты. Любят друг друга изо всех сил, прямо надышаться не могут. И тут вдруг выясняется, что муж всю жизнь любил наряжаться в детские платья и, вообще, мечтает официально сменить пол. Всё, что следует за этим открытием, — череда страданий двух сердец. Она мучается, что постепенно теряет самого близкого человека, а он полностью погружён в новую роль, которую ему мешают играть общественные условности.
2.0
Раньше казалось, что романы Джейн Остин вообще не поддаются экранизации. Любые экранные версии её произведений начисто убивали дух её литературных шедевров, наполненных множеством деталей, ремарок и, главное, иронии. Пожалуй, этот фильм — первый случай, когда всему отведено достойное место. И любовной истории, авантюрной, временами трагичной, и деталям, и юмору. Выяснилось, что это не так сложно, как можно было подумать.
По некоторым трейлерам можно было подумать, что перед нами плутовская комедия. Однако всё куда грустнее. Здесь, конечно, есть история любви, и даже не одна, но герои настолько отягощены мыслями о смерти (особенно страдают те, кто потерял своих детей), что все шутки и романтические намёки этого фильма невольно тускнеют на фоне большого горя.
5.0
Не так часто бывает, что зритель настолько обманывается в своих ожиданиях. Молодая ирландка приезжает в Америку, и всё идёт к тому, чтобы её мечты сбылись на Земле изобилия, да и жениха отлично нашла, а она вдруг берёт и уезжает на Родину. Да ещё и остаётся там, и новую любовь встречает. Оскаровские академики в результате так опешили, что хоть и номинировали фильм по трём позициям, но ни одной статуэтки так и не вручили.
7.5
Он — заезжий писатель, она — русалка, которая всегда обнажённая, всегда в море. Конечно, он сразу влюбляется, а она такая близкая и такая загадочная, невозможно понять, чего ей надо и способна ли она любить. Да и русалка ли она или это всё шутка, розыгрыш, обман?
7.2
Фильмы Вуди Аллена по инерции проходят как комедии, но мелодраматичного в них часто гораздо больше. Так и здесь: в центре сюжета — история любви, которая не выдержала испытаний, люди разошлись, выбросив друг друга из сердца, а потом встретились — и вот она снова, любовь. Или лишь её призрак, что ещё грустнее.
6.9
Отличная проверка на то, умер ли институт звёзд. Умер. Несмотря на появление в главных ролях двух кумиров многомиллионных аудиторий, мужа и жены в трудной ситуации под видом персонажей мужа и жены в трудной ситуации, мир оказался равнодушен к этому фильму. При этом далеко не безынтересному, хорошо сыгранному и очень грустному. Потомки будут удивляться нашей апатии, а мы ничего не сможем им объяснить.
5.0
Если убрать из сюжета фантастическое допущение про хвост, который вырос у маленькой, одинокой женщины, то будет мелодрама о несчастной любви, ушедшей молодости и обманутых надеждах. Потому женщинам так и нравится этот фильм, каждая из них мысленно может заменить хвост чем угодно другим, поставить себя на место героини и рыдать вместе с ней. А мужчины на сеансах этого фильма много смеются.
5.2
Наверное, таких историй масса, просто мы о них не знаем. Он ее изнасиловал и избил — она в него влюбилась. А он не может жить и любить по-человечески, может существовать только в режиме насильник-жертва. И тянет его именно к ней, а не к кому-то ещё. Странная штука — жизнь. И «разруливает» она такие ситуации очень жёстко.
8.7
Можно как угодно относиться к поздним работам Педро Альмодовара, но отказаться им в мелодраматизме не сможет никто. Здесь всегда есть место сожалениям о прошлых ошибках, воспоминаниям о пережитых бедах, а также случайные и трагичные встречи в настоящем. Альмодовар рассказывает об этом легко и непринуждённо, и слёзы сам катятся из глаз.
8.2
Они оказались одни на космическом корабле. Он был Робинзоном, который жаждал встретить Пятницу. Или Адамом, томящимся в ожидании Евы. А Ева вряд ли была готова к такой роли, но любовь, какой прежде не было никогда в истории кино, должна победить её разочарование и обиду. На фоне открытого космоса всё вообще кажется несколько иным, чем на Земле.
8.5
Этот фильм, как и положено картине из каннской программы «Особый взгляд», прошёл в российском прокате скромно. Но вот парадокс: все, кто ходил на этот фильм, говорили, что впервые за много лет так сильно плакали в кино. А кое-то сделал это и вовсе впервые. Кажется, лучшей рекомендации для ценителей мелодрамы найти трудно.
7.0
Этот тип истории уже стал типичным. Антиутопия, безрадостная жизнь будущего, где запрещены чувства и тем более физический контакт — и вдруг два сердца покорились любви и бросили вызов всему бездушному миру, маскирующемуся под совершенный и логичный. Что происходит вокруг нас, если мы раз за разом сочувствуем этим историям и идентифицируем себя с героям. Будем, впрочем, надеяться, что ещё долго такие сюжеты будут уместны только как плоды чьей-то фантазии, а не станут темами документальных фильмов.
7.7
Молодёжная мелодрама в самом своём классическом варианте. Девушка-сиделка влюбляется в романтичного и мудрого не по годам юношу на инвалидном кресле. И начинается между ними что-то настолько большое и светлое, что весь мир почтительно склоняется перед этой любовью. По крайней мере, героям так кажется, и они, наверное, правы.
9.5
Режиссёрский дебют секс-символа французского кино Луи Гарреля многие считают лучшей мелодрамой прошлого года в российском прокате. А некоторые — и лучшим фильмом сезона вообще. Сценарий Гаррель писал вместе с уже ставшим классиком Кристофом Оноре, а в любовный треугольник он пригласил пркрасную иранскую актрису Голшифте Фарахани. И сам исполнил главную роль, разумеется.
6.4
Саги в литературе — явление не слишком частое, а в кино и вообще редкое. Потому что раскрывать в одном фильме истории нескольких поколений, удерживая при этом зрительское внимание и не давая фабуле рассыпаться на мелкие новеллы, чрезвычайно сложно. Но вьетнамец Чан Ань Хунг никогда не боялся рисковать и экспериментировать, так что ему поверили французские звёзды и, что не менее важно, французские продюсеры. Особым украшением фильма стал Жереми Ренье, любимый актёр Дарденнов, который не так часто успевает сниматься у кого-то ещё.
7.1
Великолепный актёр Эйса Баттерфилд, он же Юго из «Хранителя времени» и Эндер из «Игры Эндера», теперь достиг возраста, когда он уже может считаться юношей и покорителей девичьих сердец. Здесь ему сразу даётся фора: он играет марсианина, влюбившегося в жительницу Земли. По скайпу ещё и не такие романы случаются. Что было дальше, лучше узнавать из фильма.
7.7
Фильм о землетрясении в Армении большем всего внимания уделяет личным драмам нескольких персонажей, вокруг которых построено действие. Их переживаниям и страданиям, а также радости в случае, если те, кто считался погибшим или был на волосок от смерти, всё же спаслись. Не блокбастер, не политический фильм, не рассказ о землетрясении как таковом. Эмоции в чистом виде, которые не оставляют равнодушным ни одного зрителя в зале.
7.8
Страсти кипят истинно восточные. Мало того, что любовный треугольник, так ещё и очень коварный, опасный, лживый. Из этой бури чувств героям выбраться тяжело — на радость зрителям, которым такие истории приятно щекочут нервы и заставляют постоянно гадать, какому персонажу отдать свои симпатии.
§
6.0
Тайное путешествие в варшавское гетто, секретная экскурсия в концлагерь, марш-бросок через всю Европу с секретными материалами для западных правительств — если такую историю кто-то выдумал, никто не поверил бы. Но с Яном Карским всё это случилось по-настоящему, а мир оказался равнодушным к его подвигам. В фильме сделана попытка с помощью компьютерной анимации и интервью Карского заставить зрителя пережить хотя бы часть этих приключений — и часть страха, который испытал будущий праведник мира.
8.0
Один из самых стильных фильмов года, этот триллер — реверанс «Соломенным псам», хотя и сделан в более реалистичной манере. Вся жуть с «реднеками», которые угрожают семье интеллигента, вынесена как бы в скобки, потому что это лишь сюжет книги, которую читает героиня. Но чем дальше, тем сильнее она понимает, что к ней этот роман имеет самое непосредственное отношение.
8.2
Характерный для триллера ход: человек, который чувствует себя на вершине мира, вдруг превращается в беспомощную жертву. Телеведущий становится заложником на собственном шоу, его позор видят миллионы зрителей. И все они считают его лжецом, потому что из-за него и они, и сам преступник когда-то потеряли свои сбережения. Надо что-то придумать, чтобы спасти свою жизнь.
4.9
Дэвид Линч когда-то задал моду на определённый род триллера. Такой, где можно оставлять вопросы без ответа, вводить любые, даже самые иррациональные образы и время от времени наводнять кадр немотивированным насилием. Датский режиссёр Николас Виндинг Рёфн урок выучил блестяще, и если в чём фильму нельзя отказать, так это в чувстве стиля, который здесь открыто превалирует над содержанием.
7.8
Забавный ход: девушка приходит в себя после аварии, обнаруживает себя в бункере, а здоровый мужик уверяет её, что над ними никого не осталось в живых, атомный взрыв уничтожил человечество, и они единственные, кому удалось уцелеть. Не считая парня, который тоже оказался с ними в бункере. Дальше нужно разобраться, говорит ли он правду и можно ли вырваться из бункера. Однако дальнейшие события будут совсем непредсказуемыми.
К триллерам творчество Миндадзе-режиссёра ближе всего. Нервная, пугающая атмосфера, давящая героев, как пресс, погружающая зрителя в постоянное ожидание чего-то неимоверно чудовищного, что уже начало происходить и сейчас всех настигнет. То же и здесь. Пусть некоторые кадры фильма длятся по несколько минут и совершенно статичны: в каждом из них такой саспенс, что, кажется, стены лопнут от напряжения. Не в фильме, а в кинотеатре.
5.5
Эротический триллер — жанр, который у нас никто и никогда не умел развивать. Рискованный эксперимент Рената Давлетьярова, пожалуй, можно считать удавшимся: обнажённая Анна Чиповская и криминальный сюжет делают этот фильм вполне достойным представителем своего направления в России.
7.4
За окном вьюга, а в маленьком трактире разлито ощущение смертельной опасности. Несколько вооружённых мужчин и одна закованная в кандалы женщина всем своим видом показывают, что никому из них нельзя доверить. До самого последнего момента нам приходится гадать, кто начнёт бойню и кто в ней уцелеет.
7.6
Несмотря на все шуточки этого фильма, временами зрителя начинает трясти от ужаса. Что будет, если корейцы поймут, что их перехитрили, что если поймают группу с тайными флэшками с незавизированным материалом? Страшно даже не столько за Виталия Манского, а за его оператора Александру Иванову, которая вела съёмку и хранила флэшки. Может быть, сочетание комического и пугающего и сделало фильм главным событием российского кинематографа в 2020 году.
8.7
История семьи, которая зарабатывает похищениями и убийствами. Самой обычной семьи, на первый взгляд, тем более что мы смотрим на происходящее с точки зрения её членов. Страшно не потому, что в комнате всхлипывает связанный и избитый человек, а потому, что этот бизнес может лопнуть из-за чьей-то неосторожности.
8.2
Известно, что в концлагере заключённым следовало всё время смотреть в пол, не поднимая глаз. Теперь нам дали возможность оказаться внутри такого заключённого, увидеть мир его глазами. Причём он не просто пленник, он ещё и член зондеркоманды, выполнявшей в концлагере самую страшную работу. В кадре мы почти ничего не видим, зато многое слышим, и эффект присутствия делает фильм одним из самых страшных в этом сезоне.
Фильм для России очень редкий. Главного героя «пересадили» в тело шеф-повара. Все думают, что он — шеф-повар, у которого и ресторан, и жена-красавица, и что угодно. Но потом оказывается, что вернуться в своё тело не так просто, как казалось, и герой начинает путешествовать по чужим телам и судьбам, пытаясь понять, кто стоит за этими безумными экспериментами и как всё это остановить.
8.4
Брайана Крэнстона весь мир сегодня знает по роли Уолтера Уайта, наркодилера из сериала «Во все тяжкие». Теперь актёр решил попробовать прямо противоположное амплуа — спецагента, который ловит наркодилеров, работая под прикрытием. И хотя в образе лысого учителя химии, к пятидесяти годам превратившегося в опасно свободного человека, Крэнстон выглядит харизматичнее, агент из него тоже получился отличный.
7.0
По месту действия это вестерн, а по образу — триллер. Одинокий дом, вокруг на многие километры ни одной живой души. В доме лежит умирающий мужчина, за ним ухаживает жена, а в гостях оказался человек, который когда-то очень любил её. Над ними нависла угроза, но и друг для друга они представляют не меньшую опасность.
7.9
Может быть, Мэтту Дэймону всё это не слишком нравится. Ему, актёру Гаса ван Сента и Стивена Содерберга, должно быть, далеко не всегда приятно играть в таких картинах. Однажды он признался автору этих строк, что ему интереснее играть того, кто получает по морде, а не того, кто бьёт морды другим. Но здесь он вновь вернулся в образ супершпиона, который сильнее всех разведок мира. И публика счастлива.
7.9
Дано: островок недалеко от берега. Рядом с островком плавает акула-людоед. На островке стоит и кричит от страха девушка в купальнике. Для полуторачасового сюжета вполне достаточно, и фильм даже стал хитом. Хотя многих зрителей наверняка заинтересовало не только то, почему героиня так и не просушила купальник, но и почему она не сняла его ни разу за многие часы своего плена.
7.4
Всё, что только могло быть против человека, ополчилось на него. Его могут убить индейцы и белые. За ним охотятся дикие животные. Дикий холод пробирается сквозь одежду, которая намокла в ледяной воде северной реки. Жизнь едва теплится в этом мужчине, но он почему-то бредёт и бредёт в одном и том же направлении, и путеводной звездой ему светит месть. Её в этот раз подадут очень, очень холодной.
7.2
Монофильм, единство места и действия. Коллектор на верхнем этаже небоскрёба вершит судьбы людей, наслаждаясь всевластием, ощущая себя праведным судьёй: ведь если взял долг, надо вернуть. Он глух к мольбам и проклятиям, но теперь он оказался в западне — прямо у себя в офисе, защищённый секретаршей и надёжной охраной.
5.3
Так себе завязка для триллера: стареющая примадонна хочет ставить оперу Чайковского, но роль Германа отдаёт не тому исполнителю. А юноша мается и хочет сам петь эту партию. Но когда появляются подпольные казино и бандиты, а пристрастия примадонны обнаруживают утончённо-извращённый вкус, сюжет превращается в триллер. И арии звучат всё более угрожающе.
8.6
Такими должны были бы быть фильмы про Бэтмена. Социопат, аутист, гений и суперсолдат, у которого есть верный помощник и секретное логово. Он — подлинный рыцарь ночи, горе тому, кто встанет на его пути. И хотя у Аффлека здесь нет резинового костюма с острыми ушами, мы всё равно быстро понимаем, о каком герое идёт речь. Один из самых ярких триллеров года.
5.9
Какова действительная связь между текстом Данте и бомбой, которая должна вот-вот рвануть и убить большую часть человечества, понять будет непросто. Но Том Хэнкс своей органичностью и харизмой заставляет поверить даже в такой сюжет и следить за ним с неослабевающим вниманием. К счастью, авторы фильма понимают, от чего зависит успех, и стараются не выпускать актёра из кадра.
6.7
Этот фильм ждали миллионы людей, прочитавшие роман. Отзывы на фильм, в большинстве своём, ранжировались от сдержанных до отрицательных, но это не помешало триллеру стать кассовым хитом не только в России, но и во всём мире. Если вы пропустили его, надо скорее посмотреть картину, пока она совсем не забылась.
§
7.8
Де Ниро в каждом фильме корчит рожи, сквернословит и совершает дикие поступки, и всё же мы каждый раз при его появлении на экране замираем и ловим каждый жест, каждую реплику. Великий актёр реалистичных драм и триллеров давно превратился в великого комика, с которым всегда приятно провести лишние полтора часа.
6.4
Она нисколько не поумнела за эти годы. И она по-прежнему одна. Опять случайные связи, опять дурацкие ситуации. И самое дикое то, что она, кажется, «залетела», но не знает, кто отец, потому что Бриджет за одну неделю успела переспать с двумя мужчинами, тем более что оба неотразимы, и с каждым из них она, наверное, могла бы связать свою жизнь. За девять месяцев беременности Бриджит Джонс планирует успеть со всем этим разобраться.
7.4
Лучше всего грубоватый юмор фильма Тарантино можно оценить, если смотреть картину с оригинальным звуком. Чего стоит одна сцена, в которой героя Тима Рота просят представиться, и он, про которого каждый зритель и так уже понял, что это Тим Рот, улыбаясь и смакуя каждый звук, медленно произносит: «Oswaldo Mobray». И зал ложится от хохота.
7.4
Одно из главных качеств нового киногероя — неполиткорректный сарказм, который более или менее адекватно был переведён на русский язык при дубляже. Дэдпул издевается над собой, над своими союзниками, над врагами и даже над фильмом, в котором он — главный персонаж. Публика оценила разрушение «четвёртой стены» и ждёт от Дэдпула продолжения его хулиганских выходок.
6.7
Никому и никогда бы это не могло прийти в голову, и даже сейчас трудно поверить, что всё это произошло. История любви, одна из самых ярких в мировой литературе, превратилась в боевик про зомби, и мистер Дарси отпускает свои язвительные реплики, расшвыривая вокруг себя полчища нелюдей. Чем лучше вы знаете текст романа, тем больше будете смеяться находкам авторов этой картины.
6.5
Наверное, каждая зрительница в зале ловит себя в начале этого фильма на том, что она бы от такого парня, как Данила Козловский, ни за что бы не ушла. А героиня Лизы Боярской, давней партнёрши Козловского по театру, не только ушла, но и совершенно равнодушна к попыткам героя вернуть её. Он становится всё более смешным и более трагичным, и когда он отчаянно кричит в кадр: «Давно пора признаться: я — гей!» — гомерический хохот в зале сменяется лирической задумчивостью.
6.1
Голливудские киносценаристы-коммунисты похитили суперзвезду прямо со съёмок блокбастера и теперь спорят с ним о том, что такое права человека и как прогнивает западная цивилизация. Братья Коэн превращают это в фарс, заставляя героев быть просто чуть более серьёзными, чем это было бы прилично в данной ситуации, и зритель уже сам не понимает, почему при каждой реплике он начинает лопаться от смеха.
3.8
Никто не говорит, что это идеальный фильм, но остроумных идей ему не занимать. «Кабанская» семья вдруг оказалась наделена невероятными способностями. Самое смешное — это когда глава семьи телепортируется каждый раз, когда портит воздух. А самое пикантное — когда прекрасная девушка, чтобы быть невидимой, сбрасывает с себя одежду, и тут уже важно, чтобы эффект не прошёл, иначе окружающие обратят на неё слишком много внимания.
5.2
Никто не ожидал от Марии Кравченко, которая прославилась как очень жёсткий документалист, что она снимет романтическую комедию о том, как двое взрослых людей изо всех сил пытаются не влюбиться друг в друга, но всё же влюбляются. Сюжет не слишком оригинальный, но покорить зрителя помогают точно подмеченные детали московской жизни, даром что Кравченко уже много лет живёт и работает в Израиле.
7.2
Дэниел Рэдклифф, которого весь мир знает как Гарри Поттера, играет трупа. А Пол Дано в роли фрика-интроверта таскает его на себе и воображает, что труп жив и разговаривает с ним. Юмор здесь настолько чёрный, что временами становится не по себе, но фильм сделан как абсолютный зрительский хит, который ещё и остаётся в памяти надолго.
6.6
Спустя годы эта франшиза приобрела ещё одну ошибку в названии. Мало того, что охотники бывают «на», а не «за», так ещё и теперь их всё же правильнее называть «охотницы», потому что в знаменитую форму теперь залезли женщины, каждой из которой есть о чём поспорить со своими товарками. Привидениям следует удвоить бдительность, потому что женщины вообще внимательнее мужчин. А некоторые считают, что и злее тоже.
7.2
Комедии Вуди Аллена, если уж честно, всегда были очень пессимистичными, потому что везде мы видим неудавшиеся любовные истории, предательства, разрушающие психику споры и злую судьбу, которая разводит людей навсегда. Но даже если и так, то это не повод, чтобы не улыбнуться в очередной раз над шутками, которые неутомимо придумывает для своих фильмов один из величайших режиссёров современности.
7.6
Они уже не абитуриенты, но учебный год ещё не начался. Поэтому ребята въехали в общагу и начинают дикий, бесбашенный оттяг, где девочки, выпивка и спорт составляют смысл и прелесть всего бытия. Выдающаяся и очень точная работа великого Ричарда Линклейтера.
5.0
«Зимняя песня» — это образцовый кинематограф позднего Иоселиани. Грустный до невозможности философский юмор, лёгкий налёт фантастики, немногословные герои, которые пытаются быть гармоничными и счастливыми одновременно. Позиция Иоселиани в том, что кино должно сделать так, чтобы человеку стало чуть менее одиноко. Не всегда получается, но это не делает фильм менее прелестным.
2.0
Джейн Остен была бы счастлива, если бы увидела эту экранизацию: впервые едкие остроты, которыми она обильно украшает свои романы, нашли адекватное воплощение в киноязыке. Чуть-чуть мультимедийности в изображении событий — и мы как будто читаем книгу, удивляясь и смеясь замечаниям о несовершенстве человеческой природы.
7.4
Это могло бы стать артхаусной драмой: школьник влюбился в учительницу, а она — любовница директора, но главное не это, а то, что у парня слишком жёсткие моральные принципы для этой жизни. Авторы фильма смягчили настроение сценария и превратили это в умную комедию с некоторыми пикантными моментами. Получилась лучшая российская комедия года, которая ещё и на «Кинотавре» победила.
8.6
Шутки Юрия Арабова ещё надо научиться понимать, но когда это произошло, можно смело смотреть фильмы по его сценариям. Монах, который то ли святой, то ли одержимый, то ли всё сразу, наводит ужас на настоятеля монастыря и священный трепет — на жителей округи, которые уже слагают легенды о прозорливом иноке. А дело ведь гораздо сложнее и драматичнее, чем можно было предположить.
7.1
Комедия — один из редких жанров, где российские режиссёры иногда осмеливаются говорить о мире, в котором мы живём. Например, в этой картине среди действующих лиц есть эвакуаторы — люди, которых все ненавидят за их работу, но у которых есть свои мечты и свои озорные проделки. Вроде эвакуации автомобиля просто так, ради смеха. Есть ещё один герой, который сделал состояние на биотуалетах, но это уже другая история.
7.3
Этого фильма ждали два года, искренне удивляясь, почему 2020-й прошёл без очередной серии: люди серьёзно шли в кино в декабре и не могли понять, почему в мультиплексах нет главной новогодней комедии. К 2020-му ситуацию исправили, и на экране опять герои Урганта и Светлакова попадают в безвыходную ситуацию, как и действующие лица других новелл, но к бою курантов они решат все свои проблемы. За это зритель и любит эту картину, с удовольствием смеясь над наивными злоключениями незадачливых соотечественников.
6.2
Тодд Солондз всегда славился чёрным юмором, издеваясь над героями так и сяк. Несчастные одиночки с фобиями и комплексами вечно у него проигрывают в борьбе за жизнь, а зритель всё равно смеётся. Здесь это доведено до абсурда, потому что героев много, а такса одна на всех, и её величественное и одновременно скромное спокойствие на фоне их личных трагедий выглядит как ответ автора на иррациональную жестокость бытия. Или на слишком глубокий замысел о человеке, чтобы его можно было постичь с наскока.
4.4
Если Павел Руминов снимает слэшер, то это будет так же смешно, как когда он делал мистический хоррор или драму про умирающую от рака мать-одиночку. Руминов слишком постмодернист и слишком жизнелюб, чтобы было иначе. Поэтому когда героев, популярных блогеров, начинает кромсать маньяк, зал заходится от хохота, потому что это всё равно пародия и гротеск. И блогеров, как ни крути, в итоге не так уж и жалко.
5.8
У многих молодых авторов бывает момент, когда они, влюблённые в творчество Квентина Тарантино и Гая Ричи, пытаются создать что-то подобное и в российском кино. Так, чтобы было много стрельбы, афористичных диалогов и секса, а ещё чтобы композиция у фильма была нелинейная, а монтаж — клиповый. Этот фильм — не худший опыт в этом направлении, и хотя авторам не всегда хватает озорства, повеселились они на славу: смешных моментов здесь гораздо больше, чем страшных.
6.0
Все персонажи фильма должны решить нерешаемые проблемы, пока не пробили куранты, но одному из них особенно тяжело. Алкоголику Валерке инопланетяне-собутыльники сообщили, что всему человечеству вот-вот придёт конец по решению межгалактического суда. Поэтому, если Валерка очень хочет, они могут его увезти на летающей тарелке. И Валерка, конечно, согласен, только ему нужно подготовиться и семью предупредить.
7.8
Все зрители американских комедий знают: если хочешь исправить свою жизнь, надо пуститься в полный отрыв, и тогда каким-то образом и принц сам откуда-то на коне выедет, и массу удовольствия получишь, и множеством новых друзей обзаведёшься. Так и здесь: героиню сразу после расставания с её парнем подхватывают бойкие подружки и начинают учить её уму-разуму на отвязных вечеринках.
3.8
К своей второй части «Образцовый самец» обзавёлся и образцовым кастом: на экране появятся Бен Стиллер, Пенелопа Крус, Уилл Феррелл, Бенедикт Камбербэтч, Джастин Бибер, Милла Йовович, Билли Зейн, Наоми Кэмпбелл, Кэти Перри, Стинг, Александр Скарсгард, Джон Малкович и многие другие звёзды, многие из которых играют самих себя. Особенно приятно видеть, что Оуэн Уилсон вновь с удовольствием дурачится на экране, на время забыв про амбиции драматического актёра.
5.3
Ультрахулиганский фильм о том, как работают политтехнологии в России, если посмотреть на них глазами членов коллектива «Квартет И». За многие годы, которые прошли с момента выхода первого «Дня выборов», «Квартет» стал опытнее, злее (в хорошем смысле) и, пожалуй, даже смешнее. По крайней мере, выход такого фильма в российский прокат — это приятный сюрприз для многих зрителей.
7.4
По признанию многих зрителей, эта комедия вернула им веру в отечественное кино вообще, и дело тут не только в игре Данилы Козловского (здесь и других талантливых актёров немало), но и в проработанном сценарии, где прописаны действительно остроумные сцены и шутки.
ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ: История восхождений на пик Ленина – Phototravel самостоятельные путешествия
2.9
Мы с самого начала знаем, что герою ничего не грозит: ему по ошибке поставили смертельный диагноз. Но он уже ищет себе замену, мужчину, который заменит его на всех местах. Владимир Епифанцев в образе крепкого и наглого пожарного смотрится очень органичным: такого если уж впустишь в свою жизнь, потом не выгонишь.
7.2
Уилл Феррелл и Марк Уолберг — актёры из разных типов комедий, поэтому тем интереснее было посмотреть на их экранное «противостояние». В такой соревновательности и рождается подлинный драйв, необходимый для подлинного хита. Четверть миллиарда долларов в мировом прокате доказывают, что создатели фильма не просчитались. Будем ждать от них новых экспериментов.
7.0
Жан Дюжарден не всегда умеет выбрать себе хорошую роль, но с самоиронией у него всё в порядке. Например, в этой картине ему, высокому (182 см) брюнету, секс-символу европейского кино, выпало играть коротышку ростом с хоббита. Но ему удаётся сделать так, что мы вскоре забываем о росте его персонажа и вовсю наслаждаемся типично французской историей любви.
6.5
Александр Скарсгард в роли коррумпированного кома — это уже повод для того, чтобы любая девушка согласилась пойти со своим парнем на эту криминальную комедию. Количество русскоязычных поклонниц у актёра растёт с каждым днём, поэтому если он позволяет себе подурачиться на экране, публика это будет только приветствовать.
7.5
Комедии с Сашей Бароном Коэном уже давно стали самостоятельным культурным явлением, не нуждающимся в дополнительных пояснениях. Все его фанаты и так знают, что гэги будут настолько непристойными, насколько это вообще возможно для прокатного американского кино, а шутки будут наращивать свою неполиткорректность по мере развития сюжета. За это все Коэна и любят.
7.5
Джейсон Бейтман и Дженнифер Энистон снова вместе — на экране, а не в жизни, конечно. Зрители так полюбили комедии с их участием, что требуют ещё и ещё, и актёры, скрепя сердце, в пятый раз взялись делать кино, где будет много юмора и, разумеется, хэппи-энд. Всё, ради чего большинство людей ходит в кино.
5.2
Время от времени Жан Рено доказывает, что он по-прежнему один из главных французских комедийных актёров. А российский зритель, в свою очередь, доказывает, что прекрасно помнит об этом и давно ждал выхода третьей части комедийного хита «Пришельцы». Приятно, что никто здесь не обманулся, и все взаимные ожидания были оправданы.
6.7
Истории о том, как простые парни из народа вдруг становятся частью «большой игры», а потом и её победителями, всегда находят себе зрителя. Шарма фильму добавляет чувство лёгкой опасности, которая грозит мошенникам, связавшимися с Пентагоном и выудившими у него несколько сот миллионов долларов. «Легкой» — потому что закон жанра обязывает парней выйти сухими из воды. Хотя иногда бывает, что такие ожидания не оправдываются.
7.1
Что русскому хорошо, то немцу — смерть. На этой пословице построен сюжет о том, как бывший русский муж отбивает свою бывшую супругу у её жениха из Германии. Что с того, что у них там любовь, общие интересы и блестящее будущее в далёкой европейской стране? Зато бабник и алкоголик Толя вдруг осознал, что отдавать иностранцу свою Алёну он не хочет и что он сделает всё, чтобы помешать этому союзу. Поэтому он придумывает всевозможные трюки, чтобы её удержать, так что даже зрителю порой становится за него неловко. Немец же изо всех сил старается понять загадочную русскую душу, но пасует перед этой наивной и тотальной иррациональностью.
§
7.9
Один из величайших русских романов ХХ века, каждую экранизацию которого приличная публика встречала насмешливым свистом, предлагая авторам лучше ещё раз перечитать книгу. Чтобы отважиться сыграть Живаго, интеллигента, которого раздавила эпоха, нужно быть очень смелым человеком. Меньшиков осмелился. И общее мнение публики до сих пор в том, что актёр стал лучшим элементом этого телевизионного продукта.
4.0
Популярнейший герой конца 90-х, персонаж серии беллетристических детективов Акунина Эраст Фандорин был сыгран до Меньшикова многими актёрами. В нём было слишком много то от героя экшна, то от Шерлока Холмса. Меньшиков поступил просто – добавил ему интеллигентности. Образ ожил, и эта картина пока остаётся лучшей о Фандорине.
Русский офицер в плену – сюжет, уходящий в далёкое прошлое, где не только проза Толстого, но и целый пласт культуры. Той, в которой Россия – носитель цивилизации и в то же время разрушитель, вторгшийся на территорию чужого счастья. Русский офицер – фигура трагическая. Он страдает, сомневается, мечтает, но его воинское облачение заставляет его совершать поступки, которых он страшился всю жизнь. Всё это Меньшикову удалось вложить в своего персонажа.
6.9
Юнкер Алексей Толстой – для этой роли Олег Меньшиков был, если честно, староват: на момент съёмок ему уже было далеко за тридцать. Однако глаза у него здесь молодые, так что, должно быть, и грима почти не понадобилось. Его Толстой молод, задорен, влюблён – и готов ради своего первого чувства пожертвовать всем, включая карьеру и свободу. Он – символ русского человека, для которого порывы души важнее разума и которого «заграница» никогда понять не сможет.
Роль Костика в национальном комедийном хите «Покровские ворота» сразу сделала его знаменитым. Худой, интеллигентный, обаятельный юноша с театральной грацией произносил афористические реплики, а заодно очаровывал не только множество девушек на экране, но и всех зрительниц фильма. Сначала они, конечно, были возмущены тем, как «подлец» бросает одну пассию за другой, но когда Костик влюблялся по-настоящему, они сразу прощали ему все прежние похождения.
6.8
Режиссёр Фёдор Бондарчук пригласил Олега Меньшикова в качестве главной звезды своей sci-fi притчи. И был поражён тем, что практически все свои сцены Меньшиков играл за 15 минут с первого дубля и без подготовки. А ещё перед съёмками Меньшиков заявил, что хотел бы переписать все свои реплики, на что Бондарчук, зная, что у сценария было более 60 редакций, сразу согласился. Меньшиков некоторое время думал – и решил оставить всё как было.
Очень важный фильм для Меньшикова, дебютная картина Александра Хвана оказалась в конкурсе Канн и была фаворитом, а сегодня благополучно забылась российским зрителем, потому что нормального проката она так и не получила. Герой Меньшикова – личность таинственная, о трактовке действий студента ВГИКа, криминальным путём добывающего деньги для освобождения одной девушки, спорят до сих пор. Правда, только те, кто видел фильм и для кого имена Петра Луцика и Алексея Саморядова по-прежнему значат очень много.
8.8
Когда фильм только вышел, он сразу вызвал волну возмущения хоккейных болельщиков: тренер Тарасов в жизни был совсем другим, и Олег Меньшиков на него настолько не похож, что и словами не передать. Но это не только не помешало, а даже помогло Меньшикову сыграть одну из лучших ролей в своей жизни. Потому что из конкретной личности он превратил Тарасова в образ – образ отца, образ тренера, образ Родины, наконец. Потому что «Легенда №17» — не биография, а притча, и Меньшиков очень хорошо это понимает.
8.4
Главный опыт сотрудничества в большом европейском кино у Олега Меньшикова. Режис Варнье к тому времени уже был крупным режиссёром, автором суперхита «Индокитай». Сняться у такого – кратчайший путь к известности за рубежом. В этой ретродраме у Меньшикова главная роль – бывший эмигрант, который всё-таки решился вернуться в СССР после войны, поверив, что теперь здесь можно жить. Да ещё с женой-француженкой. В России к таким трагическим сюжетам народ к тому времени привык, а вот Запад ещё не успел, и картина оказалась в номинантах на «Оскар» и «Золотой глобус».
Важнейшее актёрское достижение в кино у Олега Меньшикова. В «Оскаре», который присудили картине, есть и несомненная заслуга этого артиста. Его герой – преданный, оболганный, измученный, лишённый всего человек вернулся как будто из небытия к своему обидчику. За своей женщиной, которую не вернуть, и за местью, на которую у него есть шанс. О своей личной драме он либо молчит, либо шутит. Но в глазах уже всё есть.
Олега Меньшикова трудно представить в роли авантюриста Бендера со шрамом на горле и в ботинках на босу ногу. Но Меньшиков выбрал для себя две основные черты великого комбинатора: у Остапа в глазах есть великая и несбыточная мечта, а во всём его облике – спокойная уверенность, что эту мечту он сможет осуществить. На этих столпах Меньшиков и строил образ, так что все пафосные реплики Бендера кажутся лишь попыткой скрыть от окружающих истинные мысли комбинатора.
§
В основе фильма очень озорная идея. Как будто инопланетян на Земле уже давно пруд пруди, но среди них есть очень сомнительные особи, которых опекает секретная земная полиция, Люди в чёрном. Они носят чёрные костюмы и стирают память всем людям, которые стали свидетелями их работы, а труд у них неблагодарный: они спасают планету. А то и целую Вселенную. Фильм выдержал два продолжения и остаётся всемирно известным брендом.
7.0
Однажды земляне уже отразили нападение инопланетян. Это было давно и уже стало легендой. Теперь готовится вторая волна, и земляне срочно обучают новых воинов – с детства, на специальной базе в космосе. Но никто из этих детей не знает, какой на самом деле бой их ждёт и даже как выглядят пришельцы. Их ждут серьёзные открытия.
7.7
Не будем забывать, что этот фильм – тоже о пришельцах. Он начинается с того, что пришелец в виде чёрного обелиска вдыхает разум в обезьяноподобных землян. Чтобы встретиться с ними несколько позже и при других обстоятельствах. Возможно, вернуть долг. Или начать новую эру – об этом можно только догадываться.
Тем, для кого Питер Джексон начался с «Властелина колец» и «Кинг Конга», сложно будет поверить, что этот фильм снял тот же самый человек. А ведь это его дебют, который ещё и попал за свою радикальность на Каннский кинофестиваль и сразу принёс автору международную известность. Герои запихивают в голову вывалившиеся при падении мозги и бегут дальше. И среди них можно узнать самого Джексона, сыгравшего отнюдь не камео, как в будущих фильмах.
6.7
Инопланетяне сыграли с землянами злую шутку: предложили произвольно выбранному гомосапиенсу возможность исполнить все свои желания, чтобы посмотреть, стоит ли нашей планете существовать. А лоботряс сделал всё, чтобы запороть свою миссию, так Земле наконец-то пришёл полный и окончательный конец.
6.8
Инопланетяне прилетели в виде героев аркадных автоматов 80-х годов: змейка, Пэкмен… Они играют с землянами в каждую игру по очереди (жертвами становятся живые люди), и понятно, что если земляне проиграют в эти игры, то Земле конец. Один из самых странных и рискованных проектов, который публика приняла скептически.
Неизвестно, как бы отнёсся Эдвард Вуд к тому, что спустя многие годы после его смерти этот фильм остаётся известным как одна из худших кинокартин в мире. Снятая на «коленке», весёлая, практически безбюджетная, она похожа на праздник лучших друзей, которые собрались вместе вспомнить любимые фильмы. Хотя в фильме Тима Бёртона «Эд Вуд» «План 9» выглядит куда выгоднее, чем он был в действительности.
Сделать фильм о пришельцах и так толком их и не показать – на такое мог отважиться лишь очень смелый человек, которому даже акула-людоед по зубам. Стивен Спилберг рассказал историю не о «них», а о «нас», о наших мечтах, о нашей вере в чудо, о нашей готовности меняться ради чего-то высокого и, возможно, недостижимого.
Один из величайших фильмов о пришельцах в истории кино, образец гуманистической научной фантастики. Всё начинается с того, что посланец других миров прибывает на Землю с ультиматумом: либо земляне сворачивают ядерные испытания и прекращают уничтожать планету, либо космические державы предпримут превентивные меры. Инопланетянина сразу подстреливают, а он, вместо того, чтобы сразу отомстить, решает разобраться, стоит ли пощадить человечество.
Говард живёт на другой планете, такой же, как Земля, только её населяют человекообразные утки. Так же они смотрят телек, так же едят попкорн, так же подхамливают друг другу. Но волею Судьбы Говард оказывается на Земле. Он в панике: все вокруг лысые и страшные, а он вдруг превратился для всех в пришельца, инопланетянина. Надо срочно что-то делать, а заодно подружиться с симпатичной человеческой самочкой.
6.8
Когда в 2020-м году в Бирюлёво толпы москвичей громили овощную базу, два молодых продюсера решили придумать об этом сценарий. Только заменить приезжих на инопланетян. После чего они уговорили снять этот фильм Фёдора Бондарчука, а тот согласился, говоря себе, что снимает маленький фильм о любви. Просто для IMAX. С этих двух отправных точек начался один из самых амбициозных проектов современного российского кино.
7.9
Стивен Спилберг перевернул представления об инопланетянах в кино. Потому что его инопланетянин – это ребёнок, случайно забытый на планете «взрослыми» сородичами. Познакомившись с маленьким мальчиком Элиотом, инопланетянин устанавливает первый прецедент межпланетной дружбы. Она по-детски проста и чиста, каковой она, вероятно, только и должна быть. Вряд ли человечество полностью восприняло эту идею, но фильм многие годы был абсолютным лидером мирового кинопроката.
Вдохновлённый старыми открытками с инопланетянами, Тим Бёртон создал самый эксцентричный фильм в своей карьере. Набрал огромный ансамбль суперзвёзд и «убил» их практически всех на экране, потому что, вопреки канону, марсиане оказались более коварными и жестокими, чем можно было ожидать. Их диковатое чувство юмора и огненное оружие оказалось для широкого зрителя неприемлемым, фильм в прокате не оправдал ожиданий продюсеров, уступив более простому и понятному «Дню независимости».
8.0
Больше всего это похоже на «День сурка», только с участием инопланетян. Каждый раз майор Уильям Кейдж выдвигается в бой против инопланетян, каждый раз он гибнет, но его как будто отбрасывает назад, чтобы он попробовал ещё раз и исправил все возможные ошибки. Том Круз не обладает комическим талантом Билла Мюррея, но старается соответствовать.
8.4
Один из самых стильных фильмов о пришельцах. Далёкое будущее, на высоте сотен метров в шикарной футуристической квартире проживает супружеская пара. Основная работа мужа – осматривать периметр огромной зоны, устраняя угрозы, с чем он вполне справляется. До тех пор, пока у него не появляется шанс несколько сменить картину мира, а заодно пересмотреть свои семейные отношения.
8.0
Инопланетяне-«осьминоги», которые прибыли, чтобы научить людей разбираться с самими собой. А если у тех не получится, то планету придётся уничтожить. Фильм посвящён мучительным поискам контакта, причём главную героиню начинают посещать странные видения о её трагичном будущем. Что не мешает ей упорно изучать язык инопланетян, стараясь усвоить их логику и картину мира.
6.2
Необычность объясняется уже в названии. Смешать вестерн с научной фантастикой – это не так уж ново, достаточно вспомнить «Назад в будущее 3». Но показать, как ковбои расправляются с «чужими», — это уже провокация, ради которой можно и Дэниэла Крэйга с Харрисоном Фордом подключить.
8.2
Мы так привыкли к ним, что уже забыли о том, какая странная идея лежала в основе сюжета. Что два враждующих клана гигантских роботов, способных принимать любую форму, враждуют на просторах Вселенной, и Земля стала лишь ещё одним плацдармом. Здесь, к счастью одного из кланов, оказались на редкость сообразительные аборигены, которые стали для роботов сильными союзниками.
8.2
Нашумевший полнометражный дебют Нила Бломкампа — об инопланетянах, которые стали беженцами. Их зависший над ЮАР корабль внушает ужас местным жителям, да и всему мировому сообществу, однако лишь единицы могут предположить, что пришельцы не готовятся стереть человечество с лица Земли. Здесь инопланетяне это метафора — то отношение, которое они вынуждены терпеть, напоминает о ксенофобии к национальным меньшинствам. Их несчастье только в том, что они — другие.
§
7.7
Неизвестно, что страшнее: когда погибшие близкие люди приходят домой как ни в чём не бывало или когда ты становишься свидетелем их гибели. В случае с фильмом «Жить» второе точно выглядит более жутко. Сцена, в которой героиня через окошко вынуждена смотреть, как её любимого насмерть забивают подонки в вагоне электрички, — кошмар похуже любого «Фредди Крюгера». И когда юноша возвращается к ней весь в бинтах, с трупным запахом и белой кожей, она не столько пугается, сколько старается верить в чудо.
7.1
Непонятно, кто и зачем придумал этот ужасный обычай: наряжать мёртвых родственников в костюмы и фотографировать их так, словно они живые. Подрисовывать поверх век глаза, чтобы они казались открытыми, хотя обмануть никого было нельзя. И хотя эти самые фотографии, пожалуй, являются самым страшным образом в этом фильме, налицо стремление создателей (режиссёр Святослав Подгаевский до этого снял картину «Пиковая дама: Черный обряд») производить хорроры на международном уровне.
4.4
Спустя многие годы после мистического хоррора «Мёртвые дочери» Павел Руминов решил снять первый настоящий российский слэшер. То есть фильм про маньяка, который убивает жертв холодным оружием. Чтобы добиться непременной для классики жанра ситуации, в которой группа людей оказался в замкнутом пространстве и постепенно редеет, Руминов придумал ход с блогерами-«миллионниками», которых собрали в загородном особняке для рекламной акции. И в результате умерщвляют одного за другим на радость их онлайн-хейтерам.
Киновед по образованию, Николай Лебедев («Экипаж», «Легенда №17») снимал эту картину так, словно писал эссе на тему «Каким был бы «Психо», если бы его снимали в России» или «Слэшер в русской глубинке». На самом деле, слэшер по-русски – это когда все убийства спрятаны, маньяка не видно, а самое главное – разобраться, кто кого в действительности любит. Тогда и личность убийцы будет не так важна.
7.0
Один из мрачнейших и жёсточайших фильмов в истории Российского кино. Нервный, тёмный, безжалостный. Алексей Мизгирёв, который и до этого не был романтиком, теперь довёл происходящее до крайности. Главный герой – капитан армии, который не чувствует физической боли, полностью погружён в свои страдания по умершей дочери, его мучают странные галлюцинации. При этом ему каким-то образом нужно найти и доставить в часть двоих дезертиров, причём один из них уже наделал дел, а со вторым самое страшное случится чуть позже. Это лучшие роли Олега Василькова и Азамата Нигманова в кино, да и лучший фильм Алексея Мизгирёва тоже.
7.3
Трудно было ожидать от Александра Стриженова, что он снимет самый настоящий фильм ужасов. Экранный образ Стриженова, актёра и телеведущего, – румяный и приветливый сибарит, режиссёр Стриженов – это комедии, среди которых начало комедийной франшизы «Любовь-морковь». Между тем «Юленька» понравился даже многим строгим зрителям, которые оценили риск Стриженова попробовать себя на новой почве, такой зыбкой в русском кинематографе.
5.7
Молодой режиссёр Павел Руминов во время работы над «Мёртвыми дочерями» неоднократно давал интервью, в которых, между прочим, провозглашал себя новым Стэнли Кубриком. Провокация сработала: фильм посмотрело в кино более 300 тысяч зрителей. Для сравнения: японский хоррор «Один пропущенный звонок» собрал в залах 217 тысяч человек, а Руминов в этой работе ориентировался именно на японские «ужастики». Даже его манера ручной съёмки более характерна именно для японских представителей жанра.
7.1
Детсадовская страшилка про Пиковую даму стала для режиссёра Святослава Подгаевского поводом «поиграть» с инструментарием зарубежных мистических фильмов ужасов. Зрителя пугают телекинезом, одержимостью, маленькими девочками-призраками, страшным фоновым шумом, ложными следами и другими известными трюками. Часть зрителей осудили картину за вторичность и отсутствие оригинальных идей, но были и те, что приветствовали эту интеграцию в мировую субкультуру и отмечали, что фильм всё же вполне способен пугать даже знатоков хоррора.
5.5
Фильм снят как бы на мобильный телефон: дескать, мама перед шопинг-туром в Финляндию подарила сыну-подростку смартфон с хорошей камерой. Поэтому мы сразу начинаем воспринимать фильм как представитель популярного направления found footage, а чуть позже – как пародию на него. Смотреть на финский каннибализм смешно и совсем не страшно, что вовсе не отменяет причастности этой картины к жанру ужасов.
6.8
Стоит покинуть пределы Москвы, как начинается сплошной зомби-апокалипсис. По крайней мере, в этом уверены создатели фильма «Жесть», которые населили пригороды столицы огромным количеством маньяков, некоторые из которых, кажется, всё-таки зомби. Публика фильм не приняла, но сегодня он интересен тем, что для подобного жанра в нём собран потрясающий актёрский ансамбль: Алёна Бабенко, Михаил Ефремов, Анатолий Белый, Гоша Куценко, Рената Литвинова, Алексей Серебряков и Сергей Шакуров.
7.9
Когда фильм появился, стало понятно, что это и есть настоящий российский хоррор. Зло персонифицировано (офицер милиции), иррационально, всемогуще. От него невозможно спастись. Более того, образный ряд фильма отталкивается от структуры Евангелия и наводит на мысль о том, что капитан Журов – то ли Иуда, то ли сам дьявол, который убивает Мессию, оскверняет Магдалину и т.д. Пожалуй, самый страшный и цельный фильм в этой подборке.
Фильм сразу стал культовым хотя бы потому, что мало какая картина настолько чётко разделяет аудиторию на тех, кто всерьёз считает её лучшим российским фильмом XXI века, и тех, кто смело ставит ей один балл из десяти в своём личном рейтинге. Имея в своём распоряжении лишь любовь к жанру и микроскопический бюджет любительского фильма, авторы создали нечто настолько странное и концептуальные, что фильм с тех пор обязательно входит во все авторские подборки главных российских «ужастиков».
5.6
Московское метро – территория мифа, загадочный подземный мир, о котором мы знаем только самое малое, покорно следуя по освещённым туннелям. Но самое интересное и самое страшное начинается там, где света нет. Там живёт Путевой обходчик, от которого будет трудно спастись, не зная закоулков этих гигантских катакомб. Реакция российской публики на фильм была неоднозначной. Он провалился в прокате и получил низкие оценки критиков. Но знатоки жанра приветствовали его как интересную попытку, в которой ошибки могут быть даже интереснее достоинств.
5.2
На первый взгляд – роуд-муви-триллер, которому место в другой подборке. Но ситуация здесь слишком фантастична, да и путь главного героя, простодушного водителя грузовика, обычным не назовёшь. Скорее похоже на схождение в ад, где каждая встреченная химера как будто отщипывает от протагониста по кусочку. К финалу от него остаётся лишь обрубок, лишённый памяти, сознания и вообще всего человеческого. Как и та реальность, в которой он оказался.
Первая полнометражная лента основателя некрореализма Евгения Юфита сохранила и преумножила его разработки того, что на Западе, вероятно, назвали бы интеллектуальным хоррором-перфомансом в русле зомби-апокалипсиса. Только всё это своё, выстраданное, далёкое от Джорджа Ромеро и Сэма Рэйми, словно бы до Юфита вообще не было никаких хорроров, да и никакого кино – тоже.
§
Встретились два одиночества, и закончилось всё это плохо. После скандала по поводу сцены с анальным сексом и сливочным маслом в качестве лубриканта об этом фильме сразу вспомнили даже те, кто о нём не знал. Но немаловажным будет вспомнить и другое: Марлон Брандо после съёмок никогда больше не разговаривал с Бертоллуччи, потому что тот, как утверждал актёр, зашёл за границы дозволенного. Не в показе секса, а в том, что «залез в самое нутро» Брандо.
Он и она — вампиры. Такие же, как остальные люди, только бессмертные. Бессмертна их страсть, бессмертна алчность, только поэтому они не стареют. Дэвид Боуи и Катрин Денёв здесь составили настолько впечатляющую экранную пару, что этот фильм до сих пор никто не может смотреть равнодушно.
Они все стали калеками, попав в автоаварию. Их плоть соединилась с металлом, и теперь они снова стараются добиться связи с ним. Их возбуждают покорёженные машины, похожие на их собственные шрамы и протезы. Накал страстей таков, что режиссёру Кроненбергу даже пришлось вырезать несколько постельных сцен, чтобы зритель смог сосредоточиться на имеющихся.
7.5
Сцена оргии была для Ларса фон Триера принципиальной, и он бился над ней, пока хватало сил. Даже пришёл на съёмочную площадку голый, чтобы актёры могли расслабиться. Но актёры попались закомплексованные, и разгневанный фон Триер нанял дублёров из порноиндустрии. Зритель, впрочем, подмены не заметил.
7.5
Он и Она повёрнуты на сексе, и никто их не может удовлетворить по-настоящему. Только когда они друг с другом, у них случается настоящий фейерверк чувств, они наконец-то получают то, чего так долго искали. Но это только начало истории, и безоблачной жизни героям не видать.
7.7
Сцены секса по несколько минут экранного времени — это далеко не всё. Музыкальные номера между постельными эпизодами и споры на кухне создают вместе ощущение странной симфонии жизни, где одиночества всё равно больше чем любви.
Пожилой мужчина влюбился в школьницу — какой позор, как возмутительно! Но если узнать эту историю от очевидца, станет ясно, что судить взрослого человека строго нельзя. Он сам стал жертвой. В кинематографическом плане эта экранизация Набокова не совершенна, но в эротическом вполне достойна внимания.
7.6
Они встретили друг друга, и начала самая настоящая, самая прекрасная, самая чистая любовь. Но французское кино всегда социально, поэтому классовые различия подточат чувство и сведут на нет. Чем более страстным будет секс, тем меньше в нём будет оставаться того светлого, с чего всё начиналось.
7.5
Мистическая, звериная, инфернальная природа секса исследуется здесь Ларсом фон Триером с присущим ему чёрным юмором, хотя Шарлотта Генсбур и Уиллем Дефо, возможно, ничего смешного в своих ролях не видели. Да и большинство перепуганных зрителей тоже. Только те, кто давно знает фон Триера, с удовольствием хохотали на сеансах под осуждающими взглядами соседей по ряду.
7.6
Сегодня Гаэль Гарсия Берналь и Диего Луна превратились во всемирно признанных звёзд, а тогда они были юными актёрами, которые могли себе позволить любые хулиганства. В том числе в постели на экране, да ещё и в компании обворожительной Марибель Верду. И не только её.
Фильм сразу стал культовым благодаря своим чувственным сценам, но они все окутаны ощущением глубокой утраты, которую испытывает герой. Любовь, когда о ней вспоминаешь, всегда кажется прекраснее, чем она была, но если ты всё же хочешь её вернуть, придётся приложить очень много усилий.
7.6
Почему она ушла? Как он мог её потерять? У них была идеальная любовь, идеальный секс, они так подходили друг другу. Или так казалось только ему? Главный герой, истязаемый памятью своей плоти, пробирается сквозь свои воспоминания, стараясь разобраться со своей жизнью и вернуть возлюбленную.
Восточные сказки в течение многих столетий дозволялось читать только взрослым, и, кажется, только в Советском Союзе их знали наизусть все дети. Но этот фильм — не для детей, потому что несколько сказок здесь рассказаны настолько буквальным киноязыком, что даже взрослому зрителю поначалу делается неловко. Однако потом он отдаётся этому потоку любви и свободы, на которые европейская культура, казалось, уже давно неспособна.
7.6
Каждую среду они встречаются и занимаются сексом, ничего не зная друг о друге. Чистое соитие, без лишних подробностей. Нужно, чтобы хотя бы однажды свидание сорвалось, и тогда вопросы вдруг полезут в голову, взбудоражат, заставят искать ответы. А это уже настоящая опасность.
7.7
Скандальные сцены секса из этого фильма даже пересказывать неудобно. Достаточно сказать, что авторы настаивают на одном очень важном для них моменте: все оргазмы в фильме были настоящими, а не сымитированными, как это принято в большом кино. Но на первом плане не секс, а психологические и даже психические проблемы, которые пытаются решить для себя герои, а вместе с ними и зритель.
7.6
Дикая композиция этого триллера раскручивает действие задом наперёд, и мы с самого начала знаем, чем всё кончится. При этом фильм снят как бы одним кадром, словно мы плывём сквозь время подобно призраку. И очень важно, к чему мы приплываем. Не к жуткой сцене изнасилования, не к зверскому убийству огнетушителем, а к двум обнажённым влюблённым, которые лежат на одной кровати абсолютно счастливые.
7.6
Ларс фон Триер всю жизнь мечтал снять порно. В этом фильме он подошёл к этому ближе всего, но опять неудачно. Потому что откровенные сцены не столько возбуждают зрителя, сколько вызывают в нём сочувствие к главной героине, которая тщетно пытается компенсировать своё одиночество беспорядочными контактами. И наказание её ждёт жестокое.
Стефания Сандрелли, Пенелопа Крус, Хавьер Бардем — тогда их почти никто не знал, и они могли себе позволить сниматься в очень, очень откровенных сценах. В результате фильм Бигаса Луны стал не просто культовым, а ещё и принципиальным для всей армии фанатов этих артистов. А страсти там кипят нешуточные, если отвлечься от их сходства с мыльной оперой.
7.5
Секс втроём — лишь вершина этого киноайсберга. Это фильм о молодости, о любви к кино, о поисках контакта друг с другом. О близости, которая может быть только телесной и душевной сразу, не вынося никаких преград, включая родственные связи между влюблёнными. Чужака впустили в этот мир, он стал своим, и треугольник сомкнулся навсегда. После этой картины Ева Грин стала суперзвездой.
Уличный хулиган сдаёт приличную девушку в публичный дом, а потом упивается, подглядывая, как к ней ходят клиенты. После чего парень понимает, что такое настоящая любовь: главная звезда корейского кино Ким Кидук всегда очень сентиментален и романтичен.
Несмотря на бойкое название фильма, действия здесь мало. Герои много молчат и много страдают. При этом визуальный ряд фильма настолько оригинальный, что некоторые откровенные сцены точно запомнятся вам на всю оставшуюся жизнь.
7.5
Таких, как он, много. Он молод, привлекателен, повёрнут на сексе и всё свободное время посвящает случайным связям. Но он одинок, он даже страдает, и приехавшая в гости сестра поможет ему всерьёз задуматься над своей жизнью. Но Нью-Йорк — город слишком высоких небоскрёбов и слишком свежего воздуха. Голова может закружиться.
Она просто самая обычная девушка. Она просто влюблена в этого парня со всей силой первого чувства. Поэтому она позволяет ему проводить над собой любые сексуальные эксперименты: может быть, это он её так любит в ответ? Этот фильм настолько откровенный, что в России ему не выдали прокатное удостоверение. Это значит, что его можно смотреть везде, кроме кинотеатров. Хотя и там тоже можно, но только в рамках международных кинофестивалей.
Куртизанка и дворянин, они встретились на беду друг друг другу. Но такой близости они ни с кем больше не достигли бы. Они будут любить и мучить друг друга до самой счастливой смерти из всех возможных, даже если окружающие никогда этого не поймут.
7.4
Он читает Библию и активно проповедует у себя в школе. А вокруг слишком много соблазнов. В бассейн одноклассницы приходят в дразнящих купальниках, а на берег моря они идут вовсе обнажённые. Неофиту будет непросто устоять перед искушением, но когда он поддастся, начнётся самое страшное.
7.8
Они встретились в Риме и решили провести ночь в одной комнате с прекрасным видом. Их отношения будут короткими. И особенно интересно посмотреть, какой видит испанец Хулио Медем душу русской девушке, для которой это не просто приключение, но что-то куда более важное.
Утром, вечером и ночью она респектабельная дама, жена уважаемого человека. Но когда он уходит на работу, она тихонько ускользает из дома и начинает совсем другую жизнь. Жизнь, где она носит соблазнительное бельё и позволяет делать с собой такие вещи, о которых обычно вслух не говорят.
Она не звала его. Он сам попал в песчаную ловушку, где стоит её дом. Ему придётся остаться, потому что ей нужен мужчина. И когда они займутся любовью, песок будет бежать по ним, как кровь внутри их вен, и станет единым с их телами. И душами. Некоторые считают, что это притча обо всех женщинах мира.
Больше чем фильм. Стэнли Кубрик, Том Круз, Николь Кидман, знаменитая сцена оргии-маскарада, грязное ругательство в финале фильма — всё это не требует особых пояснений и дополнительных комментариев до просмотра, а уж после — тем более.
Шокирующий, пугающий, провокативный фильм о женщине, готовой на всё. Утоляя свою страсть, она балансирует на грани жизни и смерти, ни о каких законах тут и речи идти не может. Говорят, сама актриса Ивона Петри была настолько потрясена опытом съёмок, что после этого фильма решила уйти из профессии, хотя её молодость, талант и сексуальность сулили ей много заманчивых предложений.
Он ненавидит её и желает её, а она — даже непонятно, кто она такая на самом деле. Луис Бунюэль придумал очень остроумный способ показать двойственность образа Кончиты, который постоянно ускользает от нашего внимания и понимания. Её играют сразу две актрисы — прекрасная и утончённая Кароль Буке и несколько грубоватая, простая Анхела Молина. Это эротизм в каждом кадре — и бессильная ярость мужчины, которому никак не удаётся овладеть девушкой, на которую он запал.
Роман Франциско Гойи и герцогини Каэтаны Альба — один из самых драматичных и легендарных в истории. Потомкам пришлось о многом передумать, рассматривая полотна с изображением герцогини в одежде махи и, конечно, без одежды. Гойя прятал одну картину под другой, потому что обнажённая женщина на портрете, да ещё и такая титулованная, могла стать поводом для очень неприятного разговора, например, с представителями Святой Инквизиции. Но Гойя вообще много рисковал в жизни, и эти романтические отношения были прекрасным символом его бунтарства и стремления к красоте.
7.7
Самый эротичный фильм Педро Альмодовара, хотя секса как такового мы не увидим. Потому что оба объекта страсти и желания — девушки в коме, а мужчины могут наблюдать, страдать, вспоминать. Пока не сдадут нервы или не случится чудо. Или и то, и другое сразу.
7.7
Построенный на марийских легендах, этот фильм наполнен прекрасными женщинами, большая часть которых не одеты. Потому что языческие ритуалы во многом связаны именно с сексуальной частью жизни человека. Здесь и тайна, и мистика, и колдовство, и просто красота как она есть, и марийские девушки — просто её неотъемлемая часть.
Наслаждения в этом фильме совсем не турецкие, а очень даже европейские. История любви и смерти здесь довольно простая, но зрители запомнили не её, а невероятные сцены секса. Откровенные, весёлые, совершенно анархистские. Если бы хиппи меньше времени проводили в коммунах и больше в кинотеатрах, то фильм вполне мог бы стать их гимном.
Главный герой, обычный нью-йоркский подросток, занимается, в основном, тем, что знакомится со школьницами-«целками» и лишает их девственности. У него уже приличная коллекция, потому что он умеет найти к девочкам подход, признаваясь им в любви и даря много нежности. Чтобы потом как можно скорее переключиться на новую цель.Но потом в этой игре появляется новый участник — СПИД.
Тинто Брасс считается образцовым производителем «интеллектуальной порнографии», и хотя с этим многие готовы поспорить, конкретно фильм «Калигула» всё же бесспорно является объективным явлением, событием в мире кино. Такого декадентского и откровенного фильма о поздней Античности никто прежде не делал, а Малькольм МакДауэлл в главной роли уже гарантировал определённый уровень кинематографического качества этой трагедии.
Средневековье — это грязь, грубость, секс и насилие. Всё это в полной мере присутствует в фильме тогда ещё мало известного в мире голландца Пауля Верхувена, будущего автора «Робокопа», «Вспомнить всё» и «Основного инстинкта». Главную роль исполняет один из любимых актёров Верхувена, его талисман, Рутгер Хауэр, а если на экране появляется этот артист, то вокруг него сразу образуется вихрь эмоций. Вскоре он захватывает и зрителя.
8.2
Если у Альмодовара в «Поговори с ней» главные героини находятся в коме, то героиня «Овсянок» вообще мертва. Весь фильм — это, вообще говоря, длинный ритуал её похорон, сопровождаемый воспоминаниями и фантазиями. Таких странных фильмов в России ещё не делали, да и за рубежом это оказалось для многих чем-то совсем новым, если судить по количеству фестивальных наград у этой картины.
Жерар Депардье в молодости (впрочем, не только в молодости) с удовольствием снимался в самых откровенных сценах, лишь бы режиссёр был хороший и компания приличная. Приличней Марко Феррери, на тот момент уже живого классика со скандальной репутацией провокатора и революционера, найти сложно. Поэтому Депардье согласился на одну из мрачнейших ролей в своей карьере, да ещё и такую, где его персонаж в итоге решает совершить дикую экзекуцию над собой. Зрителю мало не покажется.
У них всё было прекрасно, включая идеальный супружеский секс. И вдруг она как-то охладела, стала равнодушной и немногословной. Сидит и вяжет целыми днями. Он придумал неожиданный ход: добавить в их союз ещё одного мужчину. Вдруг ей просто мало одного? Но она, кажется, и этому будет только вязать. Положение становится безвыходным…
Скандальный фильм с Миу-Миу, которая играет женщину с необычной профессией. Она ходит на дом к своим клиентам, чтобы читать им вслух книги. Разные книги, включая, например, сочинения маркиза де Сада. Антураж предполагает, что такие книги можно читать почти без одежды. Или совсем без одежды. И не только читать. Куда всё это выведет героиню, можно узнать лишь в конце романа, персонажем которого является она сама.
Ни к какой игре герои, конечно, отношения не имеют. Во всём фильме есть только один момент, где они играют на старом игровом автомате во что-то допотопное. Это история о любовном треугольнике, в котором героиня отдаётся то одному, то другому, и всё идёт наперкосяк, пока персонажи не решают, что лучше всего всё делать втроём. И счастье наступает, хотя длится оно не очень долго.
7.4
Йорген Лет шёл к этому фильму очень долго. Поэзия эротического восприятия женщины, оформленные воспоминания о страстных романах. Прекрасные женщины в кадре — и размышления пожилого человека о природе его чувства к ним. Ничего более красивого на эту тему в неигровом кино никто ещё не делал. И никто, насколько известно, не планирует.
Их действительно будет 26, и в каждой ванной комнате, которую нам покажут, происходит что-то интересное. Скрытое от чужих глаз, личное, обнажённое. Скелеты в шкафу — это вам не голые тела в ванне. Они молчат. А люди говорить пока не разучились, и они с удовольствием делают это.
Питер Гринуэй использовал в своих фильмах, кажется, больше обнажённых тел, чем кто-либо ещё в мировом авторском кино. Целые многофигурные композиции, холодная страсть под увеличительным стеклом исследователя-натуралиста. Впрочем, туда попадают и другие объекты. «8 1/2 женщин» — это рассказ об отце и сыне, одиноких, непонятых, недолюбленных. Рассказ шокирующий и, видимо, автобиографический, потому что иначе у фильма с таким названием и быть не может.
7.5
Как и всем домохозяйкам Европы, ей не хватает страсти, секса и просто любви. Поэтому она, вместе с другими таким же насчастными женщинами, отправляется в Африку, где нищие юноши готовы за деньги предложить им почувствовать себя любимыми, желанными, самыми важными людьми на свете. Скепсис и цинизм европеек постепенно сменяется открывшимися вдруг внутри них нежностью и уязвимостью, о которых они даже не подозревали.
7.1
Микеланджело Антониони, Стивен Содерберг, Вонг Кар-Вай — три легенды кино, три прекрасные новеллы, где авторы любуются красотой женского тела и мужского чувства к ней. У Антониони новелла самая откровенная. У Содерберга — самая стильная. У Вонга — самая поэтичная. А все вместе они составляют гимн любви и желанию.
7.7
Мрачный, пульсирующий, на грани с порнографией, жёсткий фильм о поиске самого себя. Гаспар Ноэ как всегда предлагает зрителю набор образов, которые врежутся в сознание навсегда. А нервная камера, не отрываясь, следит за происходящим бесстрастно и холодно, хотя временами она «оказывается» там, где камере быть вовсе не положено.
ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ: 10 доказательств того, что наша и бразильская культуры несовместимы, как лед и пламень
Семь новелл режиссёров-провокатором и художников-акционистов: Гаспар Ноэ, Ларри Кларк, Марина Абрамович, Мэттью Барни — каждый из них уже давно живая легенда, тем интереснее создание их коллективного разума о границах запретного в сексе. Несмотря на громкое название фильма в России, у нас его, конечно, никто не запрещал, потому что цензура в России не позволена Конституцией. Он не только вышел в кинопрокат, но даже имел успех в своей нише. Однако точные цифры его сборов не доступны.
§
Испанцы славятся тем, что любят и ценят фильмы ужасов, да и вообще любой «жесткач». Легко можно обнаружить шокирующие сцены даже в испанских комедиях, а уж триллеры и хорроры из Испании пользуются особой любовью у синефилов во всём мире именно за изобретательную натуралистичность. Но почему-то фильм из Сербии в Испании не встретил восторгов. Его запретили сразу же. В 46 странах. В Испании, правда, нашёлся кинотеатр, который решил показать этот фильм. Сеансы шли только три дня. В США фильму пошли навстречу и всё-таки выпустили его, сократив на 19 минут. Основная причина запреты — не столько жестокость, сколько постельные сцены с участием детей.
К счастью, Россия никогда не была в числе тех 10 стран, где запретили этот фильм. Итальянцы и исландцы не смогли своевременно оценить этот образчик только появившейся формы found footage как способа снимать хорроры. Сегодня фильм считается хрестоматийным и доступен, пожалуй, в любой стране мира, где есть возможность смотреть видео онлайн. Но всё хорошо в своё время.
7.6
Неожиданный запрет для этого фильма придумали в Новой Зеландии. Для кинопроката он был разрешён, пусть и не сразу. Зато родители имели право привести на фильм несовершеннолетних, если считали, что те могут смотреть самую длинную сцену изнасилования в истории кино. Это ведь понарошку, а сам Ноэ не раз публично заявлял, что половой член был «подрисован» насильнику на компьютере. Но чтобы подростки не добрались до фильма самостоятельно, его запретили продавать на видео. Так что либо с родителями, либо никак.
Классический mondo-фильм, эта картина была запрещена в Австралии, Великобритании, Норвегии, Финляндии и Новой Зеландии. Поскольку с документальным кино такое бывает редко, то даже те, кто его обычно не смотрит, обратили внимание на эту картину и стали искать её на видео. В СССР фильм стал культовым и его посмотрел в видеосалонах каждый уважающий себя подросток. И не один раз.
Антифашистский шедевр Пазолини пользовался у цензоров всех стран особым спросом, став одним из самых запрещённых фильмов в истории. Среди стран, где его показ был запрещён, сразу оказались Великобритания, Новая Зеландия и Австралия, а также ряд стран Ближнего Востока и ряд американских штатов. Запрет до сих пор снят не везде. Нужно сказать, что шокированы фильмом были не только зрители, но и актёры, которые там сыграли. Например, в сцене, где герои должны были на обед съесть фекалии, у артистов начиналась рвота, хотя на тарелках лежал обычный шоколад, и они это знали.
7.7
Фильм был запрещён в Германии, но немцам, должно быть, безумно хотелось всё же посмотреть новую картину в 3D, потому что через три года фильм всё же разрешили к показу. А в бесстрашной России он к тому времени собрал уже более пяти миллионов долларов в прокате. На Украине его запретили и до сих пор не выпустили в кино, причём запрету подверглась только эта часть франшизы.
7.5
Самая смешная история с цензорами случилась у этого фильма во Франции. Когда он вышел в 2009-м году, его спокойно прокатывали во многих кинотеатрах, причём с большим успехом, потому что фон Триер считается открытием Канн, его во Франции очень любят. В результате давления со стороны ортодоксальных католиков состоялся суд, который постановил изъять этот фильм не только из кинотеатров и с телеэкранов, но и из всех видеомагазинов. Теперь найти его во Франции будет сложно.
Если фильм запрещают в Великобритании, то его почти автоматически запретят и в Австралии. Так случилось и в этот раз. Классика жанра ужасов, дебют Уэса Крэйвена, эта картина сегодня кажется очень милой и наивной, как и все остальные фильмы этого автора. Но запрет на неё снят далеко не везде.
В том, что фильм запретили во многих странах, включая практически весь Ближний Восток, нет ничего удивительного: слишком вольно авторы заигрывали с сатанизмом и богохульствами. Но что ещё интереснее, в США большинство кинотеатров отказались показывать тизер фильма, где практически ничего не показывалось и не говорилось. Потому что его сочли слишком страшным. Запрет тизера — это уже серьёзно.
Фильм стал подлинным шоком для своего времени и сломал карьеру ставшего к тому моменту маститым мэтром Тода Браунинга. Всё потому, что Браунинг нарушил одно из негласных табу кинематографа: нельзя на роли людей с серьёзными физическими отклонениями приглашать настоящих людей с физическими отклонениями. В кино всё должно быть понарошку, если оно игровое. За вторжение «жизни» в кино Браунинг и поплатился. В США фильм до сих пор запрещён в ряде штатов и городов — при этом в других городах он становился хитом. В каком-нибудь Бостоне, например. Великобритания держала фильм под запретом 30 лет. В России, между прочим, DVD с этим фильмом в коллекционном издании можно купить в любом супермаркете.
Фильм запретили во многих странах, причём запрет далеко не везде в итоге был снят. Причина — немотивированная жестокость. Но самое интересное, что в Великобритании показывать фильм запретил сам Стэнли Кубрик. Дело в том, что перед выходом фильма в британский прокат Кубрику стали поступать письма с угрозами его семье, и это вынудило режиссёра пойти на этот беспрецедентный шаг. До самой смерти Кубрика в 1999-м году увидеть картину в Англии было невозможно. И Ирландии это тоже касается: там фильмы разрешили только в 2000-м.
Франция и Великобритания среди стран, запретивших фильм, — это понятно. Британцы вообще запрещают, как иногда можно подумать, каждую вторую картину, особенно если она сделана не в Великобритании. «Резня» там была под запретом почти четверть века. Но эту картину запретили даже в государствах, где цензура обычно гораздо более лояльна. Например, в Исландии, причём тоже 25 лет. Видимо, столько времени нужно, чтобы выросло новое поколение, для которого старые ужастики — это просто детские шалости в сравнении с новыми хоррорами.
Как известно, одна из фишек фильмом этой серии — язвительно-отстранённый голос комментатора за кадром. Так вот, во второй части фильма в самом начале рассказчик бесстрастно сообщает, что в Великобритании первый фильм был запрещён, потому что в нём показывалось жестокое обращение с собаками. Из уважения к англичанам в этот раз от подобных сцен было решено отказаться, говорят нам. И добавляют: «За одним маленьким исключением». После чего показывают такое, от чего волосы встают дыбом. Такой вот юмор по-итальянски.
Великобритания, Швеция, Малайзия — фильм запретили везде, где это только было возможно. Правда, в Англии его спустя пару лет после запрета выпустили на видео — и он стал лидером продаж по итогам года. На Украине фильм запретили уже в XXI веке, посчитав, что даже для нашего времени там слишком много крови и насилия.
Редчайший случай, когда создатели фильма вовсе не планировали его выпускать в прокат, рассчитывая, что это будет маленькое кино для друзей режиссёра и узкого круга его поклонников. Как такового, проката и не было, была серия ночных показов в крупных городах США, но именно они сделали фильм культовым. Причём больше ни в какой форме фильм в прокат нигде официально не выходил, а до выхода в 2007-м году официального DVD все версии на видео тоже были «пиратскими», с ужасными звуком и изображением.
6.2
Обе части этого фильма ужасов запрещены для показа на Украине, и причина вовсе не в том, что фильмы получились жестокими. Цензоры посчитали, что некорректно было показывать Восточную Европу как регион, где людей пытают за деньги. Правда, никаких кар за владение фильмом дома не предусмотрено, поэтому если кто-то хотел иметь этот фильм, он мог это сделать довольно легко.
§
Наверное, это первый фильм, который любой человек вспоминает при слове «мюзикл». Причём любопытно, что песни, которые звучали в нём, не были, в основном, написаны специально для этой картины и исполнялись ранее, в том числе, в других фильмах и мюзиклах. Исполнитель главной роли Джин Келли был одновременно и одним из режиссёров фильма, что позволило ему с его суперзвёздным статусом сделать фильм именно так, как он хотел. Естественно, песни он тоже исполнил сам. А вот для красавицы Дебби Рейнольдс (между прочим, мать «принцессы Леи», Кэрри Фишер) на всякий случай была нанята профессиональная певица: Рейнольдс и сама хорошо пела и танцевала, но рисковать было нельзя. В результате фильм навсегда занял почётное место среди лучших киномюзиклов в истории.
8.2
Танцующая в темноте
Dancer in the Dark
2000
/ Мюзикл, Драма, Криминал
/ Аргентина, Исландия, Дания, Испания, Швеция, Германия, Финляндия, Великобритания, Франция, Норвегия, Италия, США, Нидерланды
Если говорить о кинематографической ценности, то среди всех названных картин этот шедевр Ларса фон Триера, конечно, главный. Рискованный, экспериментальный (музыкальные номера снимались сотней видеокамер под разными углами), жестокий, он сразу стал событием везде, кроме консервативной Америки, где фон Триера вообще никогда не жаловали. Не помогло даже приглашение в камео Джоэла Грея, известного по роли конферансье в «Кабаре». Певица Бьорк написала для фильма свои лучшие песни и исполнила их вместе с Катрин Денёв. Голливуд фильм показательно проигнорировал, не дав ему даже «Оскар» за лучшую песню, но, к счастью, умным людям Голливуд не указ. Фильм получил самую престижную кинонаграду в мире, «Золотую пальмовую ветвь», и хотя Бьорк с тех пор отказывается даже разговаривать с фон Триером, приз в Каннах за лучшую женскую роль она тоже получила благодаря ему.
Одна из лучших музыкальных киносказок, да ещё и с песнями, которые написал и исполнил сам Дэвид Боуи. В фильме он исполнил роль главного злодея, который, в общем, совсем не злодей, а одинокий и даже влюблённый романтик. Волшебный мир, волосатые чудища, замки с искривлённым пространством – всё это оживает под удивительную музыку Боуи и живёт до сих пор.
7.8
Песни группы АВВА давно превратились из поп-хитов 70-х в достояние общечеловеческой культуры. Поэтому когда на их материале был поставлен мюзикл, это было не коммерческим трюком (хотя и им тоже), а просто признанием очевидного: АВВА уже не просто АВВА. Поэтому, хотя голливудские звёзды в сочетании с песнями шведского квартета поначалу смотрятся диковато, к этому быстро привыкаешь и начинаешь получать законное удовольствие.
9.5
Казалось, что к началу XXI века голливудский мюзикл уже давно был умершим жанром, и работать с ним отваживались только экспериментаторы вроде фон Триера. Но Баз Лурман доказал всем, что это не так. Его масштабная постановка об истории любви в декорациях скандально известного французского кабаре оказалась очень своевременной и невероятно успешной. Голливуд понял, что нужно развивать жанр.
Огромный по размаху цветной блокбастер в своё время составил достойную конкуренцию «Унесённым ветром». Хотя бы потому, что читателей у сказки про Оза было всё равно больше. А ещё в фильме снялась величайшая актриса Голливуда Джуди Гарленд, и до сих пор в неё невозможно не влюбиться, когда она исполняет свои партии в этом фильме. В США этот фильм всегда называют в десятке самых значимых картин за всю историю, да и во всём мире зрители всех возрастов по-прежнему с удовольствием пересматривают эту картину.
Один из величайших мюзиклов в истории. Мелодии Мишеля Леграна уже давно стали народными, никто уже и не помнит ни их автора, ни фильм, ни роль, после которой Катрин Денёв стала суперзвездой, ни триумф фильма в Каннах. Но музыка из «Шербурских зонтиков» звучит повсюду, где есть любовь, грусть и романтика. Ради неё и смотрят эту картину по много раз, плача над судьбами таких молодых и таких несчастных героев.
По меркам сегодняшнего зрителя киномюзикл длиной в три часа, да ещё с очень непритязательным и неторопливым сюжетом, даже включая тему нацизма, смотрится тяжеловато. Потому что это зрелище для большого экрана, которому нужно посвятить весь вечер. Увидеть на этом большом экране очаровательную Джули Эндрюс, покориться красоте её голоса – и не только голоса. Тогда и станет понятно, почему оскаровский комитет вручил картине награды не только в «музыкальных» номинациях, но счёл её лучшим фильмом с лучшей режиссурой 1966-го года.
Образ Одри Хепберн никак не вяжется с продавщицей цветов из «Пигмалиона» Бернарда Шоу. Но актрисе удалось «укротить» на время свои непередаваемые грацию и изящество, чтобы потом вновь «выпустить» их на волю. Так возник один из её известнейших фильмов, где, как ни странно, самой Хепберн спеть почти не дали, хотя она серьёзно к этому готовилась. Зато много лет спустя, при издании фильма на DVD, найденные фонограммы с её голосом стали доступны широкой публике.
Молодой Джон Траволта, который прекрасно танцует и чуть менее прекрасно поёт, — главное украшение этого мюзикла. Образ юного хулигана, сердце которого оказывается больше, чем он ожидал, покорил всех девушек планеты, за исключением прогрессивных советских зрительниц: они фильм просто не увидели.
Стиль, стиль и ещё раз стиль – вот что сделало мюзикл «Кабаре» в постановке Боба Фосси таким великим. Страстные и сложные отношения героев Лайзы Минелли и Майкла Йорка развиваются в Берлине начала 30-х годов. Пространство мрачное, давящее, несколько извращённое, дерзкое. И сюжет под стать ему. Это не миленькая сказка о любви, а суровая история о нескольких переплетённых личных трагедиях, где равное значение имеют аборт, иудейский обряд и люди, таинственно исчезающие из зала, где героиня исполняет свои зонги.
8.3
История Дэмьена Шазелла – живое воплощение американской мечты. От скромной короткометражки «Одержимость» про репетицию барабанщика под руководством дирижёра-садиста – к одноимённому полному метру, о котором сразу заговорили в кинематографических кругах. И следом за этим – невероятно стильный мюзикл с голливудскими звёздами, который уже рассматривается как кинособытие года. Элегантный, умный, точный, не шоу на экране, а серьёзное кино с музыкальными номерами. Это история, которая делается у нас на глазах.
9.5
Один из самых известных мюзиклов в мире много лет не удавалось перенести на киноэкраны. Поэтому смотрели эту версию очень придирчиво, насмехаясь над вокалом Джерарда Батлера, обыгрывающего недостатки своего голоса драматическим талантом. Зато Эмми Россам в главной роли справилась со своими партиями просто филигранно, на уровне хорошей оперной певицы. И хотя в США фильм провалился в прокате, в историю он всё же вошёл. Дорогая и временами очень интересная постановка.
8.1
Женщины на грани нервного срыва, мертвец в соседней комнате и много песен, шуток и танцев – вот и весь мюзикл Франсуа Озона. Который при этом остаётся самой известной работой этого режиссёра, и практически нет зрителя, который бы этот фильм не смотрел хотя бы несколько раз. Потому что всё в нём совершенно, включая, конечно, лучших французских актрис разных поколений.
Вуди Аллен и мюзикл – вещи несовместные. Равно как и, например, Тим Рот, Эдвард Нортон, Натали Портман и многие другие звёзды, которые не очень вяжутся с песенной культурой. На это шутник Аллен и рассчитывал. И, как всегда, оказался прав: фанаты режиссёра приняли фильм очень благосклонно.
Для советской публики не может быть вопроса, какая Мэри Поппинс лучше: они единодушно отдают предпочтение советской в исполнении Натальи Андрейченко и отказываются смотреть диснеевский мюзикл, который обожает весь мир. Но те, кто преодолел себя, не могут потом отделаться от навязчивых мотивчиков песен в исполнении Джули Эндрюс и её партнёров по фильму. Игривые, остроумные, а иногда невероятно грустные, они просты и прекрасны, как и сама эта экранизация.
8.0
Тим Бёртон заставил петь всех: Джонни Деппа, Хелену Бонем Картер (она ещё и снималась беременная), Сашу Барона Коэна, Алана Рикмана – кровавый, мрачный и очень милый при этом мюзикл про перерезание горла бритвой и «худшие пирожки во всём Лондоне», которые готовятся из человечинки. Даже та публика, которая смотрела этот мюзикл на Бродвее, несколько опешила, но потом приняла фильм как родной.
Для Джуди Гарленд этот фильм, ремейк картины 1937-го года с великим Адольфом Менжу в главной роли, был очень личным, так как во многом перекликался с деталями её собственной биографии. Поэтому ей было очень тяжело приходить на съёмки: говорят, она иногда заставляла группу ждать себя по несколько дней, срывая сроки и рискуя оказаться выброшенной из проекта. Студия не простила актрису: вскоре после выхода фильма она осталась без работы. Но ещё долго исполняла песни из этого мюзикла на своих концертах.
8.7
После четверти века успешных постановок на Бродвее «Чикаго» обрёл образцовую киноинтерпретацию с помощью главного современного специалиста по этому жанру Роба Маршалла. Рене Зелльвегер, Кэтрин Зета-Джонс и Ричард Гир пели за своих героев сами, хотя вокальных данных для этого им явно не хватало, что вызвало отрицательную реакцию у ряда зрителей. Но Киноакадемия открыто поддержала фильм, вручив ему сразу 6 «Оскаров» и вписав его в историю американского кино. Так он там и остался.
Гангстерский боевик. Но есть две особенности. Первая: все гангстеры тут поют. Вторая: их всех играют маленькие дети, у которых автоматы стреляют пирожными. Смотреть этот мюзикл Алана Паркера невероятно весело, а юная Джоди Фостер здесь явно выделяется среди остальных, тоже талантливых актёров. Её femme fatale даже в детской одежде остаётся опасной и сексуальной.
4.0
Превратить главный фильм Федерико Феллини «8½» в мюзикл кажется, на первый взгляд, полным абсурдом, и поэтому у картины Роба Маршалла немало противников, как, правда, и у всех остальных его работ. Дэниел Дэй-Льюис совсем не похож на утончённо-циничного Марчелло Мастроянни, да и акценты у Маршалла несколько смещены. Тем не менее, для любого ценителя кино этот фильм представляет собой особую важность как признание одного режиссёра в любви к творчеству другого. Очень красочное, изобретательное признание.
Музыку для «Вестсайдской истории» написал великий Леонард Бернстайн, один из лучших дирижёров ХХ века, знаток классической музыки, просветитель и просто выдающийся человек. Может быть, поэтому мюзикл настолько совершенно звучит, что его слушают и сегодня, он выдержал множество постановок в разных странах. Сюжет – история о Ромео и Джульетте, перенесённая на улицы Нью-Йорка 50-х годов, где вместо враждующих семей показаны уличные банды. Фильм считается образцовой постановкой этого мюзикла, он получил 10 «Оскаров» и относится к лучшим образцам жанра.
Тот случай, когда киномюзикл на полвека обогнал Бродвей: до сценического воплощения этот сюжет «дозрел» лишь к 1980-му году. Между тем, для своего времени, начала 30-х годов, сюжет был очень острым и политическим, хотя бы потому, что напрямую говорил о суровой действительности Великой депрессии. Поскольку звук в кино только появлялся, фонограмму к мюзиклу записали заранее, и артистам нужно было лишь действовать синхронно с ней. Впоследствии Голливуд сделал эту практику повсеместной.
Великий Боб Фосси сделал этот мюзикл как авторскую исповедь, перенеся туда и свой инфаркт, и общение с продюсерами, для которых смерть постановщика – лучшая реклама для спектакля, и свои сложные отношения с женщинами. Канны склонились перед талантом режиссёра и вручили ему главный приз. Американская Киноакадемия предпочла картину «Крамер против Крамера».
§
6.9
В главных ролях Анджелина Джоли и Брэд Питт. Эта информация на афише ещё лет десять назад заставляла трепетать все зрительские сердца в любой стране мира. Но только не теперь, когда Джоли уже давно погрузилась в режиссёрскую деятельность, выпуская одну жёсткую драму за другой. Автор этого фильма — тоже, кстати, она. Питт — очень сильный актёр, его все любят, но его драматические роли всегда находили поклонников, в основном, среди профессионалов, в то время как его простодушные поклонницы предпочитали любоваться на своего кумира на красных дорожках или на страницах глянцевых журналов. Между тем, это очень интересная попытка супружеской пары в кризисе сыграть супружескую пару в кризисе, причём пару жестокую, немного в стиле «Кто боится Вирджинии Вульф?» Но даже сцена с Джоли топлесс не помогла этому фильму стать кассовым хитом.
7.0
Итальянский режиссёр Джанфранко Рози стал первым в истории документалистом, который получил два приза фестивалей «большой тройки». Сначала был «Священная Римская кольцевая» — и триумф в Венеции, теперь «Золотой медведь» в Берлине за «Море в огне». Но большая часть российских зрителей относится к таким победам спокойно, и когда «Море в огне» вышел в наш прокат, его посмотрели чуть больше пяти тысяч зрителей. Можно, конечно, добавить к этому показы на фестивалях по стране, получим ещё столько же. Хотя фильм тоже для нас не чужой. Он не столько о тех, кто едет в другие края в поисках лучшей жизни, сколько о тех, кто их встречает: людей, которые вовсе не считают, что живут в раю. И которые больше всего хотели бы жить тихо и не видеть чужих страданий, к тому же, возможно, напрасных.
7.3
Один из важнейших фильмов современности, обладатель «Оскара» как лучший фильм года в России прошёл совсем незаметно. Может, потому, что зрители посчитали скандал с детскими изнасилованиями в католической церкви чем-то чужим, не имеющим отношения к российской действительности. На самом же деле, и это хорошо поняли миллионы зрителей во всём мире, дело вовсе не в католиках. Сюжет фильма как нельзя актуален, потому что он говорит о большинстве, которое оправдывает любые преступления по отношению к себе тем, что эта жертва всё равно нужна ради общего блага. И о меньшинстве, которое этому готово противиться. Потому что если изнасиловали твоего ребёнка (можно подставить другой поступок, в том числе менее трагичный), то это не оправдывают ни общественные устои, ни авторитет организации, ни даже Библия, которой эти преступники прикрываются.
Этот фильм надо было бы выпустить в российский прокат, когда Магнус Карлсен играл с Сергеем Карякиным одну партию за другой, и никто не знал, кончится ли это для Карякина чемпионским титулом. Но кто мог предположить, что шахматы вдруг превратятся в самый модный вид спорта? Поэтому фильм в российский прокат не вышел вовсе. Зато с огромным успехом прошёл показ «Магнуса» на Московском международном кинофестивале, тем более что в зале присутствовал сам Карякин: вероятно, изучал будущего оппонента. Но те, кто посмотрел картину, потом болели за Карлсена, потому что это рассказ о преодолении психического недуга через шахматы и о том, как трудно было это сделать. После этого в Магнуса просто невозможно было не влюбиться.
Новая работа великого Питера Гринуэя — это красивое и остроумное хулиганство. Из туманных деталей неудавшейся творческой поездки Сергея Эйзенштейна в Мексику (режиссёр даже не смог превратить отснятый там материал в фильм) Гринуэй собрал гротескный апокриф. Оказывается, Эйзенштейн там попросту влюбился, окунувшись в карнавальную, макабрическую атмосферу Мексики. Роман был настолько бурным, что тут было не до съёмок. В России это показалось не слишком интересным, тем более что большинство кинозрителей с трудом представляют, чем Эйзенштейн отличается от Эйнштейна.
6.0
Человек, который первым рассказал всему миру о Холокосте. Участник польского Сопротивления, Карский лично побывал и в гетто, и в концлагере, чтобы встретиться с главами западных государств-союзников и личным свидетельством подтвердить всё то, что доходило до них в виде слухов. Мир выслушал Карского спокойно. И забыл о нём. Карский молчал тридцать лет, пока ему не предоставили возможность заговорить снова, теперь уже с обвинением в равнодушии тех, от кого во многом зависела судьба миллионов убитых евреев. Это не первый фильм о Карском, но прежние не выходили в российский прокат. А этот вышел. 1275 зрителей во всей стране купили на него билеты в кино.
5.0
Это история человека, который не побоялся бросить вызов всем американским антикоммунистам, потому что их позиция означала ущемление свободы. Далтон Трамбо, будучи успешным голливудским сценаристом и богатым человеком, не побоялся потерять карьеру и даже сесть в тюрьму за право отстаивать свои убеждения. Ведь коммунизм Трамбо заключался лишь в том, что не только богачи и чиновники должны наслаждаться благами жизни: маленький человек нуждается в защите и имеет право на обеспеченную жизнь. А за это и пострадать не грех — даже если потом многие годы придётся стыдиться своего имени и подписывать сценарии псевдонимами.
4.0
Уникальный фильм, уникальная история. Один из самых громких проектов ХХ века — запуск в никуда космического корабля Voyager, который везёт далеким инопланетянам диск с информацией о человечестве. «Машина времени Сэма Клемке» — рассказ о человеке, который создал альтернативную версию такого послания, историю о самом себе. С 1977 года Клемке записывал на камеру свои впечатления, мысли и просто всякую ерунду. Главные достоинства этой затеи — честность и регулярность. В кадр попали многочисленные подружки Клемке за всю его жизнь и не менее многочисленные проститутки, с которыми Клемке скрашивал одиночество. Еще он снимал свой живот, то увеличивающийся до раблезианских размеров, то превращающийся во вполне достойный пресс после длительных упражнений. С годами борода Клемке становилась все более седой, а качество записи — все более высоким. Но самое важное не менялось. Клемке сохранил способность мечтать и строить планы. Он остался оптимистом, несмотря на одиночество, бедность и частую бездомность. Его шутки остались такими же плоскими и грустными. А его надежды разбиваются о реальность с завидным постоянством. Жизнь как она есть — никому не нужная куча записей, место которой на свалке, как считает сам Клемке. Но если послание в космос так, видимо, и сгинет где-то в сотнях тысяч километров от нас, то графомания Клемке превратилась в художественный акт — правда, силами других людей, которые два с лишним года копались в его архиве, собирая из накопившегося за 35 лет материала фильм. Более того, Клемке (а с ним и зритель) получил невероятной цены подарок: он вырвался за пределы собственных любительских съемок, из образа превратился в человека, чтобы потом стать новым образом. Прекрасный ход авторов «Машины времени Сэма Клемке», свидетелем которого еще можно стать: фильм до сих пор идет на российских экранах. Этот Voyager своей цели достиг.
7.2
Судьба этого фильма в России не так плоха, если сравнивать её с другими названными здесь картинами. Имена Пола Дано и Дэниэла Рэдклиффа, а также наполненный чёрным юмором трейлер привели в кинотеатры почти сто тысяч зрителей, то есть нормальную по артхаусным меркам аудиторию. И всё же этого мало. Остроумный, многослойный и немного жуткий фильм о том, что найти общий язык с трупом проще, чем с самим собой, он заслуживает куда большего зрительского внимания.
Легендарный Джим Джармуш снял фильм о легендарном Игги Попе. Полтора часа отвязной музыки и невероятных эпизодов из биографии музыканта. Шесть тысяч зрителей в России оказались готовы к этому зрелищу. Есть загадки, на которые бесполезно искать ответы: они все будут в равной степени неверными. Правда в том, что две иконы, кинематографа и музыки, объединились для того, чтобы вместе рассказать об истоках культуры, в которой мы живём. Культуры панк-рока, который победил всё остальное даже там, где это с первого взгляда не заметишь. И надо это смотреть хотя бы на видео, раз до кино руки не дошли.
Самая одиозная фигура в российском искусстве, Павленский большинству россиян представляет неким странным фриком-эксгибиционистом, который зачем-то прибивает мошонку к брусчатке Красной площади, а затем устраивает на Лубянке акт вандализма. Логично было бы предположить, что вокруг такого персонажа должен образоваться целый пласт поп-культуры, который бы каким-то образом рефлексировал бы его поступки. Ничего такого не произошло, поэтому документальное кино в гордом одиночестве взялось за это неблагодарное дело. За год вышло сразу два документальных фильма о нём, просто «Голая жизнь» из них лучший. Потому что его цель — разобраться как следует в перфомансах Павленского и объяснить всем, почему он именно серьёзный художник, а не уличный хулиган-шизофреник. И почему то, что он делает, находится в контексте самого актуального современного искусства. Как ни странно, полнометражной картины для этого вполне хватает.
7.6
Не будет преувеличением сказать, что это главный российский фильм года для всего мира. Десятки наград на самых престижных кинофестивалях, сотни интервью с автором картины Виталием Манским, полемика вокруг картины, которая велась людьми, большинство из которых её не смотрели. Манский создал на экране особую, фантасмагорическую удвоенную реальность, и сделал это с такой художественной силой, что фильм останется в истории как одна из важнейших вершин документалистики этого десятилетия. Судьба в прокате у фильма была трагическая: незадолго до премьеры в интернете появилась пиратская копия, количество скачиваний которой, по словам Манского, перевалило за полмиллиона, хотя копия была с ужасным любительским переводом — в отличие от мастерского интонирования Манского в российской версии фильма. Это фильм для большого экрана. Его ещё показывают время от времени. Лучше смотреть там.
9.0
Большинство людей считают, что у Александра Сокурова нет чувства юмора. О том, что это не так, могли догадываться внимательные зрители его прежних фильмов, но теперь, после «Франкофонии», это стало особенно очевидно. Фильм сделан в актуальной сегодня манере совмещения игрового и неигрового кино, сам Сокуров здесь становится персонажем, беседуя, например, с директором Лувра времён оккупации. Этот приём Сокуров уже использовал в «Русском ковчеге», а «Франкофония» — почти сиквел, как принято говорить сегодня. Но такого хохота во время просмотра ни на одной другой картине Сокурова не бывает. Только это хохот умный, не попкорновый. Его пока испытали на себе всего 12 тысяч человек в России.
Александр Миндадзе в каждом своём следующем фильме показывает, что он не только не потерял квалификацию и дарование одного из главных сценаристов страны, но и становится всё более сильным и оригинальным режиссёром. Каждая сцена, каждый кадр фильма захватывают зрителя, поглощают его, начиная с длинной первой сцены, где три немецких инженера ужинают в советской гостинице незадолго до начала Великой Отечественной войны. На экране царствует магия подлинного кино, делающая даже простые мысли и реплики беспредельно эзотеричными, наслаивающая смысловые слои один за другим.
Майкл Мур не снимал кино восемь лет, стараясь преодолеть затянувшийся творческий кризис. Стало казаться, что основные его кинодостижения остались позади. Но вот лучшее опровержение: Мур на одной простой, но очень остроумной идее создал прекрасную документальную комедию, и вот он опять на коне. Всё элементарно. Америка проигрывает в одной захватнической войне за другой? Так Майкл Мур сейчас начнёт свою войну, причём в одиночку. Он поедет в ряд самых развитых европейских стран и везде проведёт завоевательную кампанию: узнает, как государство заботится о своих гражданах, например, в плане декретных отпусков или количества часов в рабочем дне, и будет считать это знание истинным завоеванием, которое несчастная Америка наконец-то сможет использовать для себя.
7.6
Ричард Линклейтер — режиссёр исключительного таланта и авторитета, автор ряда беспрецедентных картин, и его новый фильм тоже попал в «топы» ведущих киноизданий. В России на него отреагировали 14 тысяч зрителей, которым вдруг стало интересно, как всемирно известный автор воссоздал на экране атмосферу студенческой бесшабашности, когда в общагу уже заселили, а занятия ещё не начались. Получилось очень хорошо. Проверить может каждый — фильм доступен на многих интернет-платформах.
Так случилось, что Виталий Манский выпустил в 2020-м году сразу две резонансные картины. Правда, если «В лучах солнца» был в прокате, то «Родные» скорее всего появятся только в онлайн-кинотеатрах. Может быть, потому, что это не крикливая публицистика, какой могли ожидать противники кинематографа Манского, а очень тихая, семейная картина. Тема — украинская трагедия. Манский родом из Харькова, у него там родня, равно как и в Киеве, Одессе, Севастополе и Донецке. Везде его родные остро реагируют на происходящее, но все по-разному. Кто-то настроен против России, кто-то очень рад её участию. Кто-то выступает за продолжение войны, кто-то очень хотел бы, чтобы она прекратилась, а кто-то хорошо на ней наживается. Ведя диалоги со своими родственниками Манский создаёт общий портрет разорванной конфликтами семьи, которую всё меньше связывает, но которая когда-то была единым целым.
8.2
Шесть тысяч зрителей в России. Это один из самых необычных фильмов, которые когда-либо снимались о Холокосте. Отсюда и «Оскар» вместе со множеством остальных наград. Ближе всего эта картина к рассказу «Один день Ивана Денисовича», только действие происходит не в советском лагере, а в немецком. И всё снято субъективной камерой, «от первого лица». А заключённые в концлагерях, как известно, старались смотреть вниз, чтобы меньше проблем было. Особенно если они, как герой этого фильма, работали в зондер-команде. Поэтому большую часть фильма наше воображение усиленно работает, представляя то, что остаётся за кадром. Эффект — взрывной.
5.0
Знакомство с фильмами Отара Иоселиани многие десятилетия было обязательным для любого культурного человека в нашей стране. Даже когда он уехал жить и работать во Францию, мы оставались его преданными зрителями. И теперь, когда на его новую картину продано три тысячи билетов, хочется спросить, фильмы стали хуже или мы сами. Достаточно даже беглого взгляда на новое произведение мастера, чтобы понять: дело не в фильмах. Иоселиани по-прежнему лаконичен, а его сюжеты исполнены философской лёгкости и легкомысленного трагизма. Хотелось бы, чтобы эту песню люди услышало чуть больше людей. Вероятно, так и будет. Но уже не в кино.
§
7.8
События «Безумцев» разворачиваются в США 60-х годов XX столетия. Сюжет строится вокруг рекламного агентства «Стерлинг-Купер». Его креативный директор Дон Дрейпер старается удержаться на вершине бизнеса. Он и его коллеги лавируют между событиями того времени, развивая своё дело.
8.2
В центре повествования американской «Родины» оказывается Николас Броуди – сержант морской пехоты ВМФ США, который пробыл в плену семь лет. Незадолго до его освобождения оперативный сотрудник ЦРУ Кэрри Мэттисон получает информацию о том, что в Ираке был завербован военнослужащий США, и что он планирует устроить на территории государства крупный теракт. Подозрение падает на Броуди.
8.1
В основу сюжета этого сериала легла история развития медицины и медицинских технологий. События разворачиваются в начале XX века в больнице Никербокер, расположенной в Нью-Йорке. Доктор Джон Тэккери, работающий на должности главного хирурга больницы, старается идти в ногу с прогрессом, ставит эксперименты, проводит рискованные операции. По его мнению, если медики не начнут двигать медицину вперёд, люди так и будут умирать от пустяковых заболеваний. Режиссёр Стивен Содерберг беззастенчиво демонстрирует на экране одни из самых кровавых операций того времени, не считаясь со зрителями, не привыкшими к таким сценам.
7.6
События «Подпольной империи» разворачиваются в 20-е годы XX века, когда в США был введён так называемый «Сухой закон». Главный герой – Енох «Наки» Томпсон – решает воспользоваться ситуацией: если алкоголь под запретом, но спрос на него есть, значит, на его подпольной продаже можно заработать баснословные суммы. Наки не только городской казначей с весомыми связями, но и местный криминальный авторитет, так что никаких препятствий в реализации своей идеи он не встречает. Ну, помимо, разве что, своих коллег из преступных кланов Чикаго и Нью-Йорка.
8.0
Политическая драма «Карточный домик» рассказывает о жизни амбициозного конгрессмена Фрэнка Андервуда, всеми силами пытающегося занять кресло в Овальном кабинете. Андервуд идёт на сделку с кандидатом в президенты Гарретом Уокером, который обещает после выборов сделать его Государственным секретарём. Правда, позднее Фрэнку сообщают об изменившемся решении Уокера. Андервуд, не привыкший к такому отношению, решает воспользоваться случаем и отомстить обидчику. В основу сериала положен одноимённый роман Майкла Доббса, по которому канал BBC ранее уже снимал свою версию сериала.
Это телевизионное воплощение одноимённого фильма братьев Коэн, вышедшего в 1995 году. Главные роли в сериале исполнили Билли Боб Торнтон, Мартин Фриман и Колин Хэнкс. «Фарго» канала FX не следует по пути своего полнометражного собрата, а, напротив, развивает свою собственную историю. События первого сезона начинаются в январе 2006 года, когда социопат Лорн Малво появляется в городке Бемиджи штата Миннесота. В больнице он встречается с Лестером Найгардом, зарабатывающим на жизнь реализацией страховых полисов. Эта встреча становится отправной точкой серии убийств, расследовать которую придётся сотрудникам местной полиции.
8.0
Американская версия одноимённого датского телесериала. Убита девушка Рози Ларсен. Повествование построено таким образом, что у зрителей появляется возможность наблюдать за развитием сразу трёх сюжетных линий. Так в центре событий оказываются сотрудники полиции, которые проводят расследование, семья Рози, а также политики, втянутые в трагедию.
8.0
Эллиот Алдерсон является сотрудником крупной корпорации, занимающейся кибербезопасностью. В свободное от работы время молодой человек, страдающий от социофобии, взламывает чужие компьютеры. Он считает себя мстителем в маске из пикселей, вершащим суд над теми, кого сам подозревает в совершении различных преступлений. Молодого гения пытается завербовать в свою таинственную организацию хакер, которого сам Эллиот называет «мистер Робот».
8.2
В основу сериала положены работы профессора психологии Калифорнийского университета Пола Экмана, написавшего, в том числе, книгу «Психология лжи», в которой рассказывается об обнаружении обмана при помощи микровыражений лица, изменений голоса и других признаков. Главный герой «Обмани меня» — доктор Кэл Лайтман — точно знает, что врут абсолютно все. Чтобы распознать ложь, ему достаточно провести с собеседником всего пару минут. Чтобы разыскать преступников или, напротив, спасти от казни невиновного, к Лайтману и его команде обращается ФБР. С этого момента сотрудничество с правительственными агентами становится неотъемлемой частью повествования.
8.1
Сюжет этого датского сериала рассказывает о серии загадочных убийств, произошедших в Дании и Швеции. Когда на Эресуннском мосту, разделяющем две страны, отключается освещение, на его середине охранники обнаруживают тело женщины. Для расследования на место вызывают и сотрудников датской полиции, и сотрудников шведской полиции. Постепенно они понимают, что неизвестный террорист совершил несколько убийств, первое из которых произошло ещё год назад.
8.6
Британская версия знаменитой истории о сыщике Шерлоке Холмсе, действие которой разворачивается в XXI веке. Авторы сериала взяли за основу не только знаменитых персонажей, но и события, описанные в оригинальных книгах. Каждое дело Шерлока Холмса пришлось адаптировать к современным реалиям: так уже известные истории заиграли новыми красками. В настоящее время идут съёмки четвёртого сезона, который, как и три предыдущих, будет состоять из трёх полуторачасовых эпизодов.
8.8
Сюжет первого сезона «Настоящего детектива» рассказывает о расследовании странного убийства, которое произошло в 1995 году в штате Луизиана. Дело поручают двум детективам – Растину Коулу, а также Мартину Харту. События разворачиваются сразу в трёх временных отрезках: в 1995 году, когда начинается расследование, в 2002 году, а также в 2020-м, когда закрытое дело вновь открывают в связи с убийством, как две капли воды похожим на то, что случилось в середине 90-х.
7.7
Все лгут – так считает доктор Грегори Хаус, главный герой сериала канала FOX. По его мнению, все пациенты намеренно обманывают врачей, чтобы усложнить жизнь не только себе, но и больнице. Авторы сериала так и не смогли определиться с жанром, преподнося сериал и как медицинскую драму, и как медицинский детектив. Команде Хауса часто приходилось выяснять правду не совсем законными способами – например, вламываться в квартиры своих пациентов, ведь улики, собранные на месте преступления (заражения), могут дать ответы на важные вопросы.
Похожие статьи:
- Лучшие фильмы для тех, кто без ума от «Пиратов Карибского моря» — подборки фильмов на Фильм Про
- Лучшие фильмы 2019 года: политические триллеры — фото, описания | GQ Russia
- Лучшие фильмы про ведьм — подборки фильмов на Фильм Про
- Первая мировая война в биографиях её героев (Константин Александрович Филатов) / Проза.ру